Tunga (artista)
Tunga | |
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Retrato de Tunga, 2014 (foto: Gabi Carrera) | |
Nome completo | Antônio José de Barros Carvalho e Mello Mourão |
Nascimento | 8 de fevereiro de 1952 Palmares, Pernambuco, Brasil |
Morte | 6 de junho de 2016 (64 anos) Rio de Janeiro, Rio de Janeiro, Brasil |
Nacionalidade | brasileiro |
Área | Escultura Desenho Performance Art |
Movimento(s) | de arte contemporânea |
Página oficial | |
www.tungaoficial.com.br |
![](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/9/90/A_Vanguarda_Viperina_%281985%29_Foto_da_Lucia_Helena_Zaremba.jpg/220px-A_Vanguarda_Viperina_%281985%29_Foto_da_Lucia_Helena_Zaremba.jpg)
Escultor, desenhista e artista performático, Antônio José de Barros Carvalho e Mello Mourão, conhecido como Tunga, ( 8 de fevereiro de 1952 – Rio de Janeiro, 6 de junho de 2016), é considerado uma das figuras mais emblemáticas da cena artística nacional.
Sua erudição e formação filosófica se refletiu em uma produção artística que envolve o cruzamento de pesquisas em diferentes áreas do conhecimento, apresentando interfaces com a literatura, filosofia, psicanálise, teatro, ciências exatas e biológicas. Trata-se de uma obra potente, profunda e autorreferente que nega o tempo linear e se apoia fortemente na materialidade, topologia, simbologias e processos de transformação e metamorfoses.
Foi o primeiro artista contemporâneo e o primeiro brasileiro a expor no icônico Museu do Louvre em Paris , e já teve sua obra exposta na 40ª Bienal de Veneza, na Itália; na X Bienal de Havana, em Cuba; na X Documenta de Kassel, na Alemanha; e, na V Bienal de Lyon, na França.
Participou, ainda, de mostras na Whitechapel Gallery, na Inglaterra; no Museum of Contemporary Art of Chicago e no Museum of Modern Art PS1, ambos nos EUA; no Jeu de Paume e no Centre de la Vieille Charité, ambos na França; no Moderna Museet, na Suécia; no Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, na Espanha; e, no Garage Center of Contemporary Culture, na Rússia.
Tunga tem, atualmente, obras em acervos permanentes de museus como o Guggenheim, em Veneza; o Museum of Modern Art, em Nova York; a Tate Modern, em Londres; o Museu d´Art Contemporani de Barcelona, em Barcelona; o Museum of Fine Arts Houston, em Houston; e, Centre Pompidou, em Paris, além de galerias dedicadas à sua obra no Instituto Inhotim.
Faleceu, no Rio de Janeiro, em 6 de junho de 2016. Desde então, o Instituto Tunga atua preservando, conservando, catalogando e divulgando sua extensa obra e memória. Em parceria com as galerias e museus do Brasil e mundo, o Instituto Tunga já realizou 6 grandes exposições e colaborou ativamente para 4 publicações.
Atualmente, a equipe do Instituto Tunga trabalha na elaboração do Catálogo Raisonné que irá mapear todas as obras bidimensionais do artista em uma única publicação bilingue, em português e inglês, online e gratuita.
Biografia
[editar | editar código-fonte]Nascido em Palmares, Pernambuco, filho do escritor Gerardo Mello Mourão (1917, Ipueiras, Ceará - 2007, Humaitá, Rio de Janeiro) e da ativista social Léa de Barros Carvalho e Mello Mourão (1922, Palmares, Pernambuco - 1999, Canhotinho, Pernambuco), Tunga morou e trabalhou no Rio de Janeiro, onde concluiu o curso de Arquitetura e Urbanismo da Universidade Santa Úrsula.
Inicia sua carreira nos primeiros anos da década de 1960, produzindo desenhos e pequenas esculturas.Traça imagens figurativas com temas ousados, como nas séries O Perverso, Pensamentos, Máquinas, Charles Fourier (1772/1887) e Paisagens do Desejo.
![](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/7/72/Ang%C3%A8le_Dequier_3_-_c%C3%B3pia.jpg/220px-Ang%C3%A8le_Dequier_3_-_c%C3%B3pia.jpg)
Editou, ao lado de Celso F. Ramos Filho, Eduardo Prisco Paraiso Ramos, Gonçalo de Barros Carvalho e Mello Mourão, Marcelo Villela de Andrade, Paulo Ramos Filho, a Revista Nove (1969-1971), uma publicação de poesia moderna. E colaborou com a revista Malasartes (1976), ao lado de Paulo Sérgio Duarte, Waltercio Caldas, Ronaldo Brito, Cildo Meireles, Paulo Venancio Filho, José Resende e Rodrigo Naves; e com o jornal A Parte do Fogo (1980), também com Cildo Meireles, José Resende e Waltercio Caldas, entre outros.
Em 1975, Tunga apresentou pela primeira vez objetos tridimensionais, apresentados na exposição individual intitulada Tunga - Ar do Corpo, no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro. Na década de 1980, passou a criar instalações, nas quais utilizou grande variedade de materiais para explorar a ideia de conjunção, magnetismo, transmissão e isolamento de energia e forças invisíveis - é o caso dos imãs, das lâmpadas, dos fios elétricos, do cobre, e de materiais isolantes como o feltro e a borracha -, sempre justapondo-os com rigor formal.
![Xifópagas Capilares Entre Nós, 1987 (Foto Wilton Montenegro)](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/b/b9/Xif%C3%B3pagas_Capilares_Entre_N%C3%B3s%2C_1987_%28Foto_Wilton_Montenegro%29.jpg/220px-Xif%C3%B3pagas_Capilares_Entre_N%C3%B3s%2C_1987_%28Foto_Wilton_Montenegro%29.jpg)
Buscava extrair sentidos simbólicos de obras que passaram, aos poucos, a apresentar um caráter autorreferente. Neste período criou obras icônicas como Trança [1983]; ÃO [1981]; Xifópagas Capilares entre Nós [1984], Vanguarda Viperina [1985]; Eixos Exógenos [1986-2000]; e, Semeando Sereias [1987-1998].
Nesta mesma época, Tunga deu início aos trabalhos com formas e signos que marcariam sua carreira como as tranças; o tacape; o escalpe; o pente; o cálice; os sinos, seda, palíndromo, caldeirões e funis.
No decorrer da década de 90, Tunga intensificou a pesquisa sobre as relações energéticas entre diferentes metais em suas instalações, passando a usar conjuntos de ímãs em diversos trabalhos. Ao mesmo tempo, passou a elaborar suas instaurações - nome dado pelo artista às ações que ativavam seus trabalhos tridimensionais ou imersivos. Segundo Tunga, vale lembrar, a noção de instauração implica um modo de fazer poesia onde não há ensaios. Diferente da performance, que implica uma noção relacionada ao desempenho, a instauração trata-se de "fazer acontecer algo que você testemunha, que não estava ali, com uma luz nova.” Neste período, Tunga promove uma série de ações com terracota, argila e maquiagem - materiais que fazem alusão à origem humana, da terra; ao primitivismo; e, ao processo de reencarnação, de dar carne ao objeto, corporeidade à obra.
Em 1997, publica o icônico Barroco de Lírios, primeiro livro editado pela Cosac & Naify, que faz um retrospecto das principais obras de Tunga realizadas entre 1981 e 1996. Trata-se de uma publicação concebida pelo artista como uma obra de arte em si, apresentando textos de sua própria autoria, além de encartes e transparências que são como múltiplos não assinados.
![Gravitação Magnética, 1987](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/9/94/Gravita%C3%A7%C3%A3o_Magn%C3%A9tica.png/220px-Gravita%C3%A7%C3%A3o_Magn%C3%A9tica.png)
Entre os anos 2000 e 2016, as obras incorporam, em pequenas e grandes dimensões, a presença de sinos, mondrongos, garrafas, cálices, jóias, dentes, asas, portais, luminárias, tripés, dedais, balança, bengala, líquidos e tipitis. Também foi o período em que ele passou a incluir os mondrongos em diversas instalações e instaurações. Mondongos são elementos amorfos utilizados em pares que sugerem uma reprodução Morfogenética, na qual os que apresentam protuberância estão relacionados ao "macho-fera" e os que possuem cavidade estão relacionados à “fêmea-bela”.
Em 2002, ocupa três andares do Centro Cultural Banco do Brasil e preenche a rotunda da instituição com uma luz vermelha e voz de Arnaldo Antunes, além de uma tríade com sinos, cálices, garrafas, caldeirões e bengalas de 14 metros. Atores e bailarinos, dirigidos pela coreógrafa Lia Rodrigues, aplicavam maquiagem à instalação. Idealizou a instalação Tríade Trindade [2001]; as performances Encarnações Miméticas e Experiência com Ynaiê [2003]; a série Quase Auroras [2005]; os filmes Quimera [2004], que concorreu à Palma de Ouro, na categoria curta-metragem, em Cannes, em 2004, e Medula [2005], ambos em parceria com Eryk Rocha; e, as obras i Psicopompos e Vers La Voie Humide, no Château La Coste, na França [2008-2015].
Em 2004, inaugura a Galeria True Rouge - primeira instalação permanente do Instituto Inhotim, um desdobramento da série de performances True Rouge, apresentadas desde 1997 em diversas ocasiões e cuja inspiração parte de uma poesia algébrica do escritor Simon Lane. E, em 2012, inaugura a Galeria Psicoativa Tunga, também em Inhotim, que abriga uma exposição permanente apresentando mais de 20 obras do artista sendo muitas icônicas como Ão (1981); Vanguarda Viperina (1985); Palíndromo Incesto (1990-1992); Tereza (1998); Prole do Bebê (2000); À la Lumière des Deux Mondes (2005); X-estudo (2009); Psicopompo Cooking Crystal (2010); e, Toro Condensed (1983) and Toro Expanded (2012).
Tunga recebeu a condecoração Chevalier des Arts et des Lettres (Cavaleiro das Artes e das Letras) pelo embaixador da França, Alain Rouquié. E, em 2005, foi o primeiro artista contemporâneo a exibir sua obra, À la Lumière des Deux Mondes, na pirâmide do Louvre.
![](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/1/17/Inhotim_3.jpg/280px-Inhotim_3.jpg)
!["Tríade Trindade”, 2001, na Pinacoteca (foto: Isabella Matheus)](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/e/eb/%22Tr%C3%ADade_Trindade%E2%80%9D%2C_2001%2C_na_Pinacoteca_%28foto-_Isabella_Matheus%29.jpg/200px-%22Tr%C3%ADade_Trindade%E2%80%9D%2C_2001%2C_na_Pinacoteca_%28foto-_Isabella_Matheus%29.jpg)
Filmografia
[editar | editar código-fonte]Filmes do Tunga em parceria com outros criativos:
- 1975 - O ar do corpo - João Lanari e Tunga
- 1987 - Nervo de Prata - direção, fotografia, edição e trilha sonora: Arthur Omar sobre conceitos, obras e argumento de Tunga
- 2004 - Medula - Tunga e Eryk Rocha
- 2004 - Quimera - Tunga e Eryk Rocha
Filmes sobre o trabalho do Tunga:
- 1993 - Seeding Mermaids - Shelagh Wakely
- 1996 - Dear Friend - Shelagh Wakely
- 1997 - Inside out / upside down - Lucia Helena Zaremba e Toni Cid Guimarães
- 1997 - Há Sopas - Lucia Helena Zaremba e Toni Cid Guimarães
- 1997 - A última sereia - Arthur Omar
- 1998 - True Rouge - Shelagh Wakely
- 1999 - A Vida de Infra Tunga - Karin Schneider e Nicholas Guagnini
- 2000 - Lucido Nigredo - Shelagh Wakely
- 2001 - Resgate - Lucia Helena Zaremba e Toni Cid Guimarães
- 2002 - Nosferatu Spectrum - Shelagh Wakely
- 2002 - TUNGA: Encarnações Miméticas e Nociferatu - Murilo Salles
- 2003 - Egypsia and the Phoenix - Shelagh Wakely
- 2005 - Paris [À La Lumière des deux mondes - Louvre] - Shelagh Wakely
Exposições e trabalhos no exterior
[editar | editar código-fonte]Sua obra acabou por ganhar repercussão internacional, levando-o a expor em importantes espaços destinados às artes plásticas ao redor do mundo.
- 1981 - Participa da exposição individual “Spazio Aperto - 123ª Mostra D'arte maggio-giugno 1981 - Tunga” no Centro Iniziative Culturali Pordenone, Itália;
- 1982 - Divide o Pavilhão Brasileiro da 41ª Bienal de Veneza com o escultor Sérgio Camargo.
- 1985 - Realiza a exposição individual “Xifópagas Capilares Entre Nós - Siamesas Capilares Entre Nosotros” no Museo Nacional de Bellas Artes, em Buenos Aires, Argentina;
- 1986 - Participa da “Trienal Latino-Americana de Arte Sobre Papel” no Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires (Malba), em Buenos Aires, Argentina;
- 1989 - Realiza a exposição individual “Options 37: Tunga”, no Museum of Contemporary Art Chicago (MCA), EUA;
- 1989 - Participa da exposição coletiva “U-ABC”, no Stedelijk Museum, em Amsterdam, Holanda. Com itinerância na Fundação Calouste Gulbenkian, em Lisboa, Portugal;
- 1989 - Realiza a exposição individual “Tunga” na Whitechapel Gallery, em Londres;
- 1989 - Participa da exposição “Tunga Lezarts / Cildo Meireles Through”no Kanaal Art Foundation, em Kortrijk, Bélgica;
- 1990 - Realiza a exposição individual “Tunga” no The Third Eye Centre, em Glasgow, Escócia;
- 1992 - Participa da exposição coletiva “Désordres” na Galerie nationale du Jeu de Paume, em Paris, França;
- 1992 - Participa da exposição coletiva “Latin American Artists of the Twentieth Century”, no Centre Georges Pompidou, Paris, França. Com itinerância na Estación Plaza de Armas, em Sevilla, Espanha; no Museum Ludwig, em Colônia, Alemanha; e no Museum of Modern Art (MoMA) em Nova York, EUA;
- 1993 - Participa de uma mostra coletiva no Moma, em Nova York;
- 1993 - Participa de uma mostra coletiva no Ludwig Museum, na Alemanha;
- 1994 - Realiza a exposição individual “Tunga: Instalações e Esculturas”, no The Museum of Contemporary Art, em Nova York, EUA;
- 1994 - Participa da “5º Bienal de Havana”, Cuba;
- 1995 - Participa da exposição coletiva “Avant-garde walk a Venezia”, em Veneza, Itália;
- 1996 - Participa da exposição coletiva “Walk on the SoHo Side”, em Nova York, EUA;
- 1997 - Participa da “Documenta X”, em Kassel, Alemanha;
- 1998 - Participa da exposição coletiva “Être Nature“ na Fondation Cartier pour l'art contemporain, em Paris, França;
- 1999 - Realiza a exposição individual “Tunga” no Centro Cultural Recoleta, em Buenos Aires, Argentina;
- 2000 - Participa da “3ª Gwangju Biennale”, Coreia do Sul;
- 2000 - Participa da “5ª Biennale D'Art Contemporain de Lyon”, França;
- 2001 - Realiza a exposição individual “Tunga” na Galerie Nationale du Jeu de Paume, em Paris, França;
- 2001 - Participa da “49ª Venice Biennale: Brazil in Venezia” no Peggy Guggenheim Collection, em Veneza, Itália;
- 2001 - Realiza a exposição individual “Tunga” no Musée d'art Contemporain de Bordeaux, França;
- 2001 - Participa da “1ª Bienal de Valencia”, Espanha;
- 2002 - Realiza a exposição individual “Tunga” no Centre international de recherche sur le verre et les arts plastiques (Cirva), em Marselha, França;
- 2002 - Realiza a exposição individual “Tunga” na Luhring Augustine Gallery, em Nova York, EUA;
- 2005 - Realiza a exposição individual “Tunga: À La Lumière Des Deux Mondes, Une Installation Sous La Pyramide” no Museu do Louvre, em Paris, França;
- 2005 - Participa da exposição coletiva “The Art of Chess”, na Luhring Augustine, em Nova York, EUA. Com itinerância na Gary Tatintsian Gallery, em Moscou, Rússia;
- 2007 - Realiza a exposição individual “Tunga: Laminated Souls” no Museum of Modern Art- PS1 (MoMA PS1), em Nova York, EUA;
- 2009 - Participa da “3ª Moscow Biennale Of Contemporary Art” no Garage Museum of Contemporary Art, Rússia;
- 2009 - Realiza a exposição individual “Tunga: Lezart” no Museum of Fine Arts, em Houston, EUA;
- 2014 - Realiza a exposição individual "From La Voie Humide" na Luhring Augustine Gallery, em Nova York, EUA;
- 2015 - Realiza a exposição individual “Eu, Você e a Lua” no Domaine de Chaumont-sur-Loire, em Loire, França;
- 2016 - Sua obra integra a exposição coletiva "Contingent Beauty: Contemporary Art From Latim America" no Museum of Fine Arts, em Houston, EUA;
- 2017 - Sua obra integra a exposição coletiva “Sol Lewitt, Andres Serrano, Joel Shapiro, Tunga, Andy Warhol” na Galerie Michel Vidal, em Paris, França;
- 2018 - É realizada a exposição individual “Capillary Xiphopagus among Us” na Tate Modern, em Londres, Inglaterra;
- 2019 - É realizada a exposição individual “Tunga” na Galleria Franco Noero, em Turim, Itália;
- 2021 - Sua obra integra a exposição coletiva “Fictionalising the Museum” no Centro Internacional das Artes José de Guimarães - CIAJG, em Guimarães, Portugal;
- 2023 - É realizada a exposição individual “Tunga: Vê-Nus” na Luhring Augustine, em Nova York, EUA.
Prêmios e honrarias
[editar | editar código-fonte]Ano | Prêmio | Local | Resultado/Obra | Ref. | |
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1985 | Prêmio Museo de Arte Moderno de Caracas | Caracas, Venezuela | Venceu | ||
1986 | Prêmio Trienal Latino-americana de Arte sobre papel Prize | “Trienal Latino-Americana de Arte Sobre Papel”, no Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires (Malba), em Buenos Aires | Venceu | ||
1986 | Prêmio Governo do Estado do Rio Grande do Sul - Destaque Desenho Brasileiro | Exposição coletiva “Caminhos do Desenho Brasileiro”, no Museu de Arte do Rio Grande do Sul (MARGS), em Porto Alegre | Venceu | ||
1987 | Prêmio Tucano de Prata do FestRio | O filme “Nervo de Prata” no FestRio, no Rio de Janeiro | Venceu | ||
1987 | Festival de Cinema e Vídeo do Maranhão | O filme “Nervo de Prata” recebeu o prêmio de melhor vídeo e melhor fotografia no Festival de Cinema e Vídeo do Maranhão, em São Luís | Venceu | ||
1990 | Prêmio Brasília de Artes Plásticas | Participou da exposição coletiva “Prêmio Brasília de Artes Plásticas”, no Museu de Arte de Brasília, em Brasília | Venceu | ||
1991 | Prêmio Mário Pedrosa | Associação Brasileira de Críticos de Arte (ABCA), pela obra Preliminares do Palíndromo Incesto | Venceu | ||
1997 | Prêmio Aquisição | Museu de Arte Contemporânea, Niterói, Brasil | Venceu | ||
1997 | Prêmio Aquisição | Museu de Arte Moderna da Bahia, Brasil | Venceu | ||
1997 | Prêmio Aquisição | Museu de Arte Moderna de Recife, Brasil | Venceu | ||
1997 | Prêmio Museu de Arte Moderna de São Paulo: 50 anos - Panorama 1997 | Museu de Arte Moderna de São Paulo | Venceu | ||
1997 | Prêmio Embratel | Museu de Arte Moderna de São Paulo, Brasil | Venceu | ||
1997 | Prêmio de 30 anos | Museu de Arte Moderna de São Paulo, Brasil | Venceu | ||
1997 | Melhor vídeo experimental no IV FestRio | O filme “Nervo de Prata” recebeu o prêmio de melhor vídeo experimental no IV FestRio, no Rio de Janeiro | Venceu | ||
1998 | Johnny Walker Prize | Museu Nacional de Belas Artes, Rio de Janeiro, Brasil | Venceu | ||
1998 | Prêmio APCA - os Melhores de 1997 | Recebeu o Prêmio APCA - os Melhores de 1997, da Associação Paulista de Críticos de Arte (APCA). | Venceu | ||
1998 | Prêmio Cine Ceará | O vídeo ”Tunga - Sem redes e tralhas” recebeu o Prêmio Cine Ceará por melhor edição e melhor trilha sonora original. | Venceu | ||
1999 | Prêmio de melhor mostra estrangeira de 1999 | Com a exposição "Tunga", apresentada no Centro Cultural Recoleta recebeu o Prêmio de melhor mostra estrangeira de 1999, Argentina. | Venceu | ||
2000 | Chevalier des Arts et des Lettres | Foi nomeado "Chevalier des Arts et des Lettres” (Cavaleiro das Artes e das Letras) pelo Ministério da Cultura da França. | Venceu | ||
2000 | Hugo Boss Award | Participou da exposição coletiva “Hugo Boss Prize”, no Guggenheim Museum (Nova York), em Nova York, com indicação ao “Prêmio Hugo Boss Prize” | Indicado | ||
2004 | Prêmio Palma de Ouro | O filme “Quimera” concorreu ao “Prêmio Palma de Ouro”, do Festival de Cannes, França. | Venceu | ||
2005 | Artes Mundi prize | Wales, Inglaterra | Venceu | ||
2008 | Prêmio Jabuti | A “Caixa de Livros Tunga” foi ganhadora do Prêmio Jabuti (Câmara Brasileira do Livro) em 2008, na categoria Arquitetura e Urbanismo, Fotografia, Comunicação e Artes. | Venceu | ||
2022 | Prêmio APCA - Os melhores de 2021 | A exposição “Tunga - Conjunções magnéticas”, realizada no Itaú Cultural e no Instituto Tomie Ohtake, recebe o Prêmio APCA - Os melhores de 2021, concedida pela Associação Paulista de Críticos de Arte. | Venceu |
Publicações monográficas
[editar | editar código-fonte]- 1980 - "Tunga Esculturas", Paulo Sergio Duarte, Espaço ABC (Funarte) / Parque Natural Municipal da Catacumba
- 1997 - "Tunga: Barroco de Lírios", Tunga, Cosac & Naify
- 1997 - "Tunga: 1977_1997”, Carlos Basualdo, Edith C Blum Art Inst
- 1999 - "Tunga em Buenos Aires”, Mercedes Casanegra, Centro Cultural Recoleta
- 2005 - "Tunga: Las películas, Los vídeos”, José Jiménez, Instituto Cervantes
- 2007 -“Tunga" - caixa constituída de sete volumes de diferentes formatos (textos, fotografias, vídeos) que documentam a trajetória do artista, Cosac & Naify
- 2007 - "Tunga: Dessins Érotiques", Daniel Templon, Galerie Daniel Templon
- 2008 - "Apesar de Leves "Pumbeo Sapiens”, Paulo Darzé Galeria
- 2013 - "Narrativas Ficcionais de Tunga", Marta Martins, editora Apicuri
- 2016 - Tunga: Pálpebras, Galeria Millan
- 2018 - Tunga: O Corpo em Obras, Isabella Rjeille e Tomás Toledo
- 2018 - Tunga - O rigor da distração, Luisa Duarte e Evandro Salles, Museu de Arte do Rio (MAR)
- 2019 - "Tunga", Catherine Lampert, editora Cosac & Naify
- 2021 - "Tunga: Conjunções Magnéticas”, Instituto Tomie Ohtake / Instituto Itaú Cultural
- 2023 - "Tunga: Vê-Nus”, Paulo Venancio Filho, Luhring Augustine
Ver também
[editar | editar código-fonte]Referências
Ligações externas
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