Saltar para o conteúdo

The Circus Starring Britney Spears

Origem: Wikipédia, a enciclopédia livre.
The Circus Starring Britney Spears
The Circus Starring Britney Spears
Cartaz promocional da etapa norte-americana da turnê.
Turnê mundial de Britney Spears
Álbum associado Circus
Data de início 3 de março de 2009
Data de fim 29 de novembro de 2009
Partes 4
N.º de apresentações 14 na Austrália
22 na Europa
61 na América do Norte
97 no total
Orçamento US$ 131.8 milhões
(US$ 145.37 em 2016)[1]
Cronologia de turnês de Britney Spears
The M+M's Tour
(2007)
Femme Fatale Tour
(2011)

The Circus Starring Britney Spears foi a sétima turnê da artista musical estadunidense Britney Spears, em suporte de seu sexto álbum de estúdio Circus (2008). Após o lançamento do quinto disco de Spears Blackout em outubro de 2007, circularam rumores de que Spears estaria planejando uma turnê mundial; contudo, foi cancelada por razões desconhecidas. A digressão foi oficialmente anunciada em dezembro de 2008, com datas das etapas norte-americanas e britânicas sendo reveladas. O palco era composto de três anéis e definido como in-the-round para se assemelhar a um circo real. Os designers de moda Dean e Dan Caten criaram os figurinos da excursão. Uma tela cilíndrica gigante foi feita acima do palco como um dos planos de fundo, onde eram transmitidos interlúdios. Os efeitos especiais foram fornecidos por Solotech. O mágico Ed Alonzo fez parte da turnê durante o seu segundo segmento. O repertório foi composto geralmente por faixas dos álbuns In the Zone, Blackout e Circus. Spears anunciou que ela faria uma turnê pela Austrália pela primeira vez em Junho de 2009.

A turnê foi descrita como uma "extravagância pop" e foi divida nos segmentos The Circus, House of Fun (Anything Goes), Freakshow-Peepshow, Electro Circ e o bis. O primeiro apresentou uma metamorfose de Spears de uma mestre para uma escrava, enquanto está sendo cercada por diferentes artistas. O segundo exibiu uma série de números com temas diferentes, incluindo mágicas e militares, e terminava com uma apresentação inspirada em Bollywood e uma balada em que Spears a apresentava flutuando em um guarda-chuva gigante. O terceiro bloco apresentou um interlúdio com música heavy metal e continha com performances obscuras e sexuais. O segmento seguinte exibia rotinas de dança enérgicas e o final consistia em uma montagem de vídeos musicais de Spears e uma apresentação com tema policial. Algumas mudanças foram feitas para os showss em toda a turnê. Várias canções foram remixadas. Spears também interpretou "Mannequin" em concertos europeus selecionados e regravou canções de Duffy e Alanis Morissette em algumas datas na América do Norte.

A digressão recebeu análises mista por parte da mídia especializada, a qual prezou sua estética e a consideraram como um show divertido, enquanto outros criticaram a falta do envolvimento de Spears durante alguns segmentos. Foi um sucesso comercial, lucrando um total de US$ 131.8 milhões (US$ 144.8883.915 em 2014). Um grande número de ingressos foram vendidos dentro em sua semana de lançamento, o que levou a adição de mais datas. A turnê também quebrou recordes de comparecimento em muitas cidades, com todos os shows norte-americanos sendo vendidos. Tornou-se a quinta maior em bilheteria de 2009, bem como a quinta maior bilheteria de uma artista feminina. Os espetáculos australianos geraram controvérsia depois que um repórter relatou que um grande número de fãs deixaram as apresentações antes do final devido ao Spears usar playback. No entanto, isso foi posteriormente negado pelo gerenciamento de Spears e por seus promotores.

Antecedentes e anúncio

[editar | editar código-fonte]
"Circus" foi interpretada como o número de abertura.

Em 9 de setembro de 2007, Spears abriu os MTV Video Music Awards de 2007 com uma apresentação de "Gimme More", primeira faixa de trabalho de seu quinto álbum de estúdio Blackout (2007). Sua última interpretação ao vivo ocorreu em maio do mesmo ano durante a turnê residencial The M+M's Tour.[2] Os vocais, os passos de dança e o figurino de Spears foram comentados negativamente, com muitos considerando que foram prejudiciais à sua carreira.[3][4][5] Nas semanas iniciais do mês seguinte, foi relatado por periódicos como a Rolling Stone e o The Hollywood Reporter que Spears estaria planejando uma turnê mundial em razão de divulgação do disco, cuja notícia foi negada pela então gravadora de Spears, Jive Records.[6][7] Em fevereiro do ano seguinte, foi noticiado que Spears já ensaiado em particular por um mês no Millenium Dance Complex — situado em Los Angeles, Califórnia — e que estaria deixando a Europa nas semanas seguintes para uma digressão mundial.[8] Entretanto, tal excursão foi cancelada, cujos motivos não foram revelados.[9] Após a rádio nova-iorquina Z100 estrear seu single "Womanizer" em 26 de setembro de 2008, Spears apareceu inesperadamente no programa radiofônico que estreou a faixa, e anunciou que iria embarcar em uma turnê mundial no ano de 2009, em suporte de seu sexto álbum de estúdio, Circus (2008).[10][11] Os concertos foram promovidos pela AEG Live.[12] O coreógrafo australiano Wade Robson (que havia trabalhado com Spears em outras turnês) disse que a turnê visitaria os Estados Unidos, o Reino Unido, e possivelmente, a Austrália.[13][14]

Depois de suas performances feitas no programa televisivo matinal Good Morning America de 2 de dezembro de 2008 — dia de seu aniversário de 27 anos —, Spears anunciou oficialmente a primeira etapa da turnê, formada por vinte e cinco concertos nos Estados Unidos e dois no Reino Unido, e também disse que a excursão teria início no dia 3 de março de 2009, iniciando-se na cidade de Nova Orleans.[15] O grupo feminino The Pussycat Dolls foi selecionado como o ato de abertura da primeira etapa norte-americana da digressão.[16] O empresário de Spears Larry Rudolph disse que os shows fariam "as mentes das pessoas se explodirem, e prometem ser shows que os fãs [de Britney] não vão esquecer".[17] Ele acrescentou que "ela vai estar em toda velocidade durante todo o show — cerca de uma hora e meia. É bastante intenso. Este é um show de Britney Spears inteiramente desabrochado. É uma extravagância pop. É tudo que todo mundo espera dela — e muito mais!".[18] Em 28 de abril de 2009, foram adicionadas oito datas europeias.[19] No dia seguinte, foram adicionadas quatro datas na Rússia, na Polônia e na Alemanha.[20] Em 9 de junho de 2009, Spears anunciou que faria uma turnê pela Austrália pela primeira vez, com shows agendados para novembro. Seis datas foram inicialmente adicionadas. Spears disse que "queria fazer uma turnê na Austrália há algum tempo e agora isso está finalmente acontecendo. Minha turnê [The] Circus [Starring Britney Spears] é o melhor show que eu já criei e eu não posso esperar para apresentá-la a todos os meus fãs australianos. Vejo vocês em breve!".[21] No dia seguinte, foi anunciado em sua página oficial que ela iria retornar à América do Norte para uma segunda etapa, visitando vinte cidades.[22] Também circularam rumores de que a digressão teria datas em países da América do Sul, como o Brasil, o Chile e Argentina. Entretanto, Adam Leber, gerente de Spears, negou tais alegações, apesar dos esforços de Spears e de sua equipe para visitar o continente.[23]

Desenvolvimento e caracterização

[editar | editar código-fonte]
Spears apresentou "Piece of Me" trancada em uma jaula dourada.

Em outubro de 2008, Spears contratou Wade Robson — que já havia trabalhado como coreógrafo do vídeo musical de "I'm a Slave 4 U" e diretor da excursão Dream Within a Dream Tour — para dirigir a turnê; ele anunciou que os ensaios teriam início em janeiro.[24] Sua esposa, Amanda Robson, foi contratada como co-diretora criativa.[13] Andre Fuentes foi escolhido como o coreógrafo principal.[24] No entanto, em 23 de dezembro de 2008, Robson e Fuentes foram substituídos por motivos desconhecidos por Jamie King, que já colaborou com Spears na Oops!... I Did It Again World Tour, sua primeira digressão mundial.[25] Ele concebeu o elenco dos bailarinos e dos acrobatas, e trabalhou com Spears na seleção do repertório e nas coreografias.[26] King descreveu o show como "sensual, divertido, explosivo e cheio de surpresas. Evitando tais elementos circenses tradicionais, como animais vivos, nós criamos algo inovador e emocionante usando contorcionistas, dançarinos, iluminação, fogo e outros efeitos especiais".[27] Simon Ellis foi contratado como o diretor musical.[25] O design de produção foi feito pela equipe Road Rage, formada por Nick Whitehouse, Bryan Leitch, William Baker e Steve Dixon. O design de iluminação foi feito pela Light Visual, formada por Whitehouse e Leitch.[26] O palco foi desenhado por Road Rage e definido como in-the-round, com um grande círculo pintado no centro para parecer um alvo.[26][28] Também havia dois satélites nas laterais, unificados por pequenas passarelas para se assemelhar a um verdadeiro circo.[29][30] O palco foi construído pela Tait Towers e incluiu nove elevadores, que custaram um total de US$ 10.000.000.[26][29] 3.000 bolas rolantes estiveram no palco, embaladas em 32 semis; foi necessária uma equipe de 150 pessoas para configurá-las.[29] Uma tela semitransparente de cilindro Element Labs Stealth estava acima do palco, comprimindo 960 painéis que a Solotech construiu em molduras personalizadas. Os cenários foram desenhados por Dirk Decooedt. Três interlúdios foram filmados exclusivamente para a turnê: um vídeo de abertura com Perez Hilton, um vídeo de Spears regravando a versão de Marilyn Manson da canção "Sweet Dreams (Are Made of This)" e uma montagem final. Os três vídeos foram criados por Veneno. Os objetos contidos no palco, incluindo balanços, sofás, monociclos, postes de strip-tease, uma gaiola dourada e molduras gigantes, foram desenhados pela ShowFX Inc., que também forneceu sofás VIP customizados e forrados que limitaram o perímetro do palco. A VYV providenciou o controle de vídeo, que incluiu dois Photon, servidores de mídia de shows, além de dois controladores de fóton. Os servidores levaram timecodes para os espetáculos e envolveram as imagens ao redor da tela de discrição. Emric Epstein, membro da equipe, explicou que "os servidores e os softwares nos permite controlar um grande número de camadas de vídeo no telão de LED de 360º, composto das camadas em tempo real, e que transformam o resultado final, de modo que tudo pareça perfeito depois de passar os controladores de LED. Há também uma pré-visualização 3D surpreendente do palco e telões de vídeo do software para que você possa controlar ou reprogramar o show sem estar dentro da arena".[26]

Na apresentação de "Boys", Spears apareceu vestida com um uniforme militar.

O som foi fornecido pela Solotech. Blake Suib, engenheiro da parte frontal do palco, explicou que, "[Eu] e a Solotech fomos convidados a trazer um design que bloqueasse a menor quantidade de assentos, mas providenciamos a qualidade e a cobertura que [Spears] espera e que nós estávamos procurando". O acesso público foi feito com 64 Milos que se dividiram em quatro travas; cada trava continha 16 travas. Duas destas travas estavam na linha de 50 jardas que apontavam um caminho e, logo atrás, mais duas ficavam em outra linha de 50 jardas, que apontavam o caminho oposto. Também estiveram presentes 32 Micas; cada uma das travas das Micas continha 16 travas, que apontavam para os lados. Cada uma das quatro travas tinham sua própria equalização e um controle de nível, de modo que um dos alto-falantes eram mais altos, que tinham uma equalização separada para compensar qualquer mudança no tom, devido à distância. Todos os componentes e as ferramentas utilizadas no acesso público foram desenhados pelo laboratório sonoro Meyer, incluindo três softwares: o primeiro se chamava Mapp, usado para decidir onde apontar o acesso público; o segundo era Simm, usado para analisar e alinhar o tempo do acesso com precisão; e o último era o Galileo, utilizado para equalizar e equilibrar todas as seções do acesso público. Os alto-falantes eram autoalimentados com amplificadores, também construídos pelo Meyer. Havia 24 subwoofers HP700, posicionados ao redor de todo o chão da arena, enquanto o Simm e o Galileu eram utilizados para alinhar o tempo. Spears usou um microfone de cabeça Crown CM-311AE, enquanto usava o beltpack do microfone (geralmente escondido no material de correspondência de cores) em sua parte superior ou na calça. Ela não usou pontos eletrônicos; em vez disso, 12 CQ da Meyer foram posicionados, com oito ficando ao redor do anel central e dois em cada um dos anéis menores. Spears pediu especificamente à Suib para preparar ao show um som semelhante aos de boates.[31] A Solotech forneceu o pacote de iluminação, incluindo principalmente equipamentos Vari-Lite; cada VL3000s e VL3500s continha oitenta Vari-Lite e ficavam em várias posições, e 60 VL500s foram construídos perto da escada do palco. Whitehouse também forneceu 18 luminárias PRG Bad Boy, 16 das quais se localizavam em casulos penduradas em várias posições inferiores ao resto do equipamento, com dois a mais em cada extremidade do palco. Cada um dos oito casulos foram alojados por duas destas luminárias, dois VL3500s, uma câmera de Robert Juliat Ivanhoe com scrollers sob o controle de DMX, e um Molefay. Cinquenta estroboscópios Martin Professional Atomic Color e quatro fachos frontais de Robert Juliat Aramis completaram o pacote de iluminação. A equipe de luz teve que ensaiar durante um mês para se preparar. A turnê também foi o primeiro a utilizar a versão para turnês do console PRG Virtuoso V676 para controlar o sistema, que foi usado desde o início da etapa europeia até o final da turnê. A pirotecnia e os jatos de fumaça utilizados no show foram criados por Lorenzo Cornacchia, membro da equipe de efeitos especiais Pyrotek da e Tait Towers.[26]

Spears explicou que uma vez que ela não fez uma digressão para divulgar Blackout, ela estava animada para incluir faixas do álbum no repertório.[32] O repertório acabou por incluir três canções de Circus, seis de Blackout e cinco de In the Zone (2003); outras partes do repertório eram compostas por uma mistura de "Breathe on Me" e "Touch of My Hand", ambos de In the Zone, e um remix de "...Baby One More Time", única canção executada do álbum homônimo (1999).[33] "Everytime" foi a única canção não incluída no repertório previamente divulgado, mas foi realizada regularmente em alguns shows.[34] O mágico Ed Alonzo juntou-se à Spears em um dos segmentos, e ela interpretou uma de suas assistentes. Alonzo afirmou: "Nós vamos estar fazendo os números clássicos de mágica, mas com um pouco de alta tecnologia. Estaremos fazendo um pouco de dissecação, transposição, desaparecimento e aparecimento — e se eu fizer um truque, ela não vai apenas segurar os adereços, mas realmente estará dentro das caixas grandes ou eu estarei cortando-a. (...) Alguns truques são bastante assustadores, mas ela fica bem ali, sem reservas".[35] Os figurinos foram desenhados por Dean e Dan Caten, membros da DSquared2. Eles recriaram trajes circenses clássicos, como palhaços, malabaristas e trapezistas, mas de uma forma mais provocante. Eles comentaram:

Os trajes do primeiro segmento foram selecionados para representarem metamorfoses. O chapéu de acinonyx jubatus representou um animal. A jaqueta e o chicote representavam uma mestra de cerimônias e um domador de leões. Spears pegou o chapéu no final da primeira faixa para revelar um espartilho cristalizado de diamantes Swarovski, meias de arrastão e botas, e entrou na jaula para representar um escravo.[37] O figurino da música "Mannequin" incluiu calças pretas brim de True Religion e alças amarelas com strass, cujo figurino foi desenhado pela própria Spears.[38] Os equipamentos de Spears continham duplicatas definidas no caso de qualquer problema, e foram numerados em sequência. O número total de figurinos usados foi de aproximadamente 350, mantidos em ordem por seis mulheres em tempo integral. Foi revelado que o custo total dos diamantes Swarovski foi acerca de US$ 150.000.[29]

Ao sentar-se na haste de um guarda-chuva gigante, Spears apresentava "Everytime".

Os espetáculos foram divididos em quatro segmentos, todos com temas diferentes: The Circus, House of Fun (Anything Goes), Freakshow-Peepshow, Electro Circ e terminou com o bis. O show se iniciou com "Welcome to the Circus", um interlúdio em que Perez Hilton apareceu fantasiado como a rainha Elizabeth I.[28] No meio do vídeo, a tela cilíndrica começou a subir, enquanto Spears apareceu no vídeo e atirou em Hilton com uma besta, fazendo-o cair de costas no chão. Ao passo em que o vídeo terminou, Spears desceu do teto em uma plataforma suspensa, usando um cocar, uma jaqueta de mestre de cerimônias e shorts pretos, além de botas de salto alto e carregando um chicote.[28] Ela iniciou o concerto com uma performance de "Circus", que contou com acrobatas que tomaram o palco e giravam em anéis gigantes no ar.[28] A apresentação terminou com Spears tirando sua jaqueta para revelar um espartilho cristalizado com diamantes Swaroski e, depois, correu para o centro do palco principal, onde ela estava cercada por jatos de fumaça.[28] Ela entrou em uma gaiola dourada, onde apresentou "Piece of Me". Dentro da jaula, ela dançava e tentava escapar de seus dançarinos.[34] Seguiu-se um breve interlúdio, com uma apresentação de acrobatas girando a partir de tecidos suspensos, simulando uma tempestade.[34] Após o interlúdio, Spears entrou no palco em "Radar", que contou com danças em postes de strip-tease em cada um dos anéis do palco.[39] O primeiro intermezzo apresentou seus dançarinos fazendo danças inspiradas por artes marciais no remix de LAZRtag feito para "Gimme More". No segundo bloco, o mágico Ed Alonzo subiu ao palco e Spears interpretou sua assistente em "Ooh Ooh Baby", entrando em uma caixa com seu corpo sendo serrado pela metade.[28] Depois que ela saiu da caixa, uma outra caixa entrou no meio do palco. A performance terminou com Alonzo soltando as cortinas, mostrando que Spears tinha fugido dele, enquanto a parte superior da caixa explodiu em uma chuva de faíscas. Ao mesmo tempo, Spears reapareceu com quatro dançarinas em um dos satélites na performance de "Hot as Ice".[28] A música seguinte foi a versão Co-Ed remix de "Boys", que Spears realizou vestida em um traje militar, enquanto estava cercado por seus dançarinos, em que alguns deles andavam de bicicleta.[28] No final da canção, ela realizou um exercício militar com seus dançarinos antes de seguir-se "If U Seek Amy", que apresentou Spears empurrando seus dançarinos com uma rosa gigante, de um modo semelhante à Whac-A-Mole.[28] Depois de um breve intervalo, Spears retornou para continuar o ato com um remix de "Me Against the Music" inspirado por Bollywood. Ela falou brevemente com os espectadores antes de sentar-se na haste de um guarda-chuva gigante, sendo levantada no ar para executar "Everytime".[34]

Durante a apresentação de "I'm a Slave 4 U", Spears era levantada em uma plataforma, enquanto era formado um anel de fogo no palco.

O show continuou com um interlúdio com a regravação de Marilyn Manson para "Sweet Dreams (Are Made of This)", que mostrou Spears em um ambiente de partido classicamente decadente, em que todos — exceto ela — estava usando máscaras. Uma voz distorcida acolheu os espectadores para o terceiro segmento, que iniciou-se com Spears aparecendo no palco para executar "Freakshow" e "Get Naked (I Got a Plan)".[28] Um vídeo de falsificação de linhas de chats de fim-de-noite que caracterizam a "Linha quente de Britney" foi executado, enquanto palhaços levaram uma pessoa da plateia para fazer brincadeiras com a pessoa. Spears voltou para executar uma mistura de "Breathe on Me", onde dançava em um porta retrato gigante, e "Touch of My Hand", na qual ela usava um venda ao ser levantado no ar sentada nas costas de dois trapezistas.[34] No quarto bloco, houve um interlúdio da banda, e Spears apareceu no palco para executar "Do Somethin'", com uma arma que disparava faíscas na mão.[28] Foi seguida por um remix de "I'm a Slave 4 U", no qual ela foi levantada em uma plataforma com um anel de fogo começando a segui-la. No interlúdio "Heartbeat", os dançarinos apresentaram seus movimentos individuais. Spears cantou "Toxic" com movimentos ginásticos e rodeado de efeitos sci-fi com raios verdes.[28] O segmento terminou com Spears e seus dançarinos realizando um remix de "...Baby One More Time".[28] Depois de uma breve pausa, o bis começou com um interlúdio de "Break the Ice", que incluiu misturas de diversos vídeos musicais de Spears. Spears voltou no palco para uma performance de "Womanizer" vestido como uma policial.[28] Spears e seus dançarinos se curvaram para cada lado da arena e saíram com "Circus" tocando no fundo.[28] Algumas mudanças foram feitas no repertório ao longo de todo a digressão. Durante a noite de abertura, em Nova Orleans, Spears deveria realizar uma regravação de "I'm Scared", de Duffy, após "Everytime". No entanto, a folha com a letra da faixa desapareceu no palco e ela começou a se apresentar abaixo do palco, deixando dois cantores no palco principal. Mais tarde, a regravação foi retirada do repertório.[40] "Mannequin" foi acrescentada no segundo espetáculo feito em Paris e foi realizada depois de "Get Naked (I Got a Plan)", com uma breve introdução de luzes. A faixa foi apresentada na digressão até 26 de julho de 2009.[41] Uma regravação de "You Oughta Know", de Alanis Morissette, foi realizada em alguns shows durante a segunda etapa da América do Norte, começando em 5 de setembro de 2009.[42][43] Além disso, "Piece of Me", "Radar", "Ooh Ooh Baby", "Do Somethin'", "I'm a Slave 4 U", "...Baby One More Time" e "Womanizer" foram remixadas no início da etapa europeia.[44]

Crítica profissional

[editar | editar código-fonte]
Críticas profissionais
Avaliações da crítica
Fonte Avaliação
Toronto Sun 3 de 5 estrelas.[45]

Stacey Plaisance, da Associated Press, comentou que a turnê foi "mais um grande passo na direção certa" e que Spears fez uma "uma força coreografada, se [as performances] foram superficiais".[46] Ann Powers, periodista do Los Angeles Times, afirmou que "apesar dos tropeços na primeira noite e [os] vários números em que sua dança não era mais do que adequada, Spears pode chamar de forma segura que esta performance um sucesso".[47] Jon Caramanica, do The New York Times, disse que "[o show] foi menos um show do que uma revista de estilo de complexidade intimidadora de Las Vegas. Durante todo [o concerto], embora ela fale pouco, a Sra. Spears apareceu radiante e sem restrições, muitas vezes sorrindo e nunca descompromissada".[48] Dixie Reid, do The Sacramento Bee, comentou que o show foi "uma grande produção hipnotizante com vídeos de entretenimento [incluindo o infame beijo entre Spears e Madonna], confetes, estrelinhas e até mesmo um andador-pernilongo. Quem poderia pedir mais? Todos pareciam ter [passado] um bom tempo no circo".[49] Neil McCormick, do jornal The Daily Telegraph, disse que Spears é "a rainha da linha de produção pop e recupera a coroa de diamantes com o espetáculo pop perfeitamente plástico mais organizado de todos os tempos alguma vez".[50]

A performance de "Breathe on Me" (esquerda) apresentou Spears em um porta retrato gigante. A apresentação de "Touch of My Hand" (direita) contou com a artista vendada, interpretando a faixa em uma cadeira suspensa.

Chuck Arnold, escritor da revista People, escreveu que Spears "nunca atingiu realmente seu velho passo. (...) Havia muito mais do que coreografias e malabarismos reais [dela]".[40] Jeff Montgomery, da MTV, fez uma análise mista da performance de Spears, dizendo: "Sim, bem-vindo ao circo de Britney, um grande, enorme, alto, engraçado e absurdo caso de três anéis. (...) Olhe atentamente a miríade de roupas dela, e ela ainda pode se mover com a melhor delas. (...) Bem, ela está apenas quase perdida na pura imensidão da produção ao redor dela".[51] Jane Stevenson, do jornal Toronto Sun, atribuiu à apresentação de Spears três de cinco estrelas, afirmando que "muitas coisas estavam acontecendo — havia também artistas marciais, ciclistas, etc. —, não havia tempo para realmente avaliar e notar que Spears parecia grande. (...) Ela podia sincronizar as palavras com os lábios [pode-se supor] e escorar em torno do palco o suficiente, mas havia pouco no caminho da verdadeira paixão, alegria ou entusiasmo da parte dela".[45] Criag Rosen, do The Hollywood Reporter, disse que "Britney e sua empresa entregaram um espetáculo divertido, mas não podia deixar a desejar que ela tira tudo e mostrar um pouco mais de si mesma".[52] Sean Daly, periodista do St. Petersburg Times, resumiu todas as revisões, afirmando: "Quando Britney, em turnê de seu novo álbum Circus, apresenta o Times Forum, haverá maior número de pessoas torcendo por seu sucesso ou pelo fracasso dela. (...) Mas, no final, nós estamos com inveja e agradecimento, com ciúmes e aplausos. Nós gostamos deles / Nós gostamos e odiamos eles / Pelas mesmas razões".[53]

Controvérsia na etapa australiana

[editar | editar código-fonte]
"Toxic" (esquerda) e "...Baby One More Time" (direita) foram interpretados com o mesmo figurino, sendo que Spears não apresentou a última canção com suas calças.

Antes que o primeiro dos shows australiano tivesse início, Virginia Judge, ministra da Fair Trading, disse que estava ciente de que Spears iria utilizar playback durante os concertos e que estaria pensando em incluir isenções em materiais promocionais e ingressos, indicando que partes do espetáculo seria pré-gravado.[54] Estas medidas significariam uma mudança na legislação do país semelhante ao desastre da cerimônia de abertura dos Jogos Olímpicos de 2008. Judge explicou ainda a sua posição, dizendo: "Vamos ser claros — ao vivo significa ao vivo. Se você está gastando até US$ 200, eu acho que você merece coisa melhor do que um clipe de filmes". Steve Dixon, diretor da turnê, defendeu Spears, dizendo: "Este é um espetáculo pop, este é um show muito bom. Você vem pela experiência. Há muito para se ver neste concerto, não há nada como isso no mundo. Britney Spears vai entreter você, é por isso que as pessoas vêm. Nós absolutamente vamos dar-lhes um show".[55] Depois de abrir a noite em Perth , o escritor anunciante Rebekah Devlin relatou que um número de fãs haviam saído do espetáculo. Eles ficaram aparentemente desapontados e indignados em relação a sincronização labial de Spears e seus passos de dança moderados.[56] Promotor da etapa australiana da digressão, Paul Dainty falou sobre a situação, dizendo:

Spears apresentou "Do Somethin'" em uma plataforma rodeada de dançarinas.

Adam Leber, empresário de Spears, respondeu sobre tais alegações através de sua conta no Twitter, dizendo que "é lamentável que um jornalista em Perth não aproveitou o show da noite passada. Felizmente os outros 18.272 torcedores presentes fizeram". A página oficial de Spears também continha uma lista de comentários positivos de diversos fãs. O Burswood Dome também emitiu uma nota, dizendo: "No concerto da última (sexta-feira), vimos recordes de multidões vindo para a sua primeira apresentação em Perth e, a perspectiva de Burswood sobre o evento foi um relatório de enorme sucesso. Inicialmente, a mídia havia comentado que centenas de fãs deixaram o show mais cedo por não ser fundamentado, e a Burswood não recebeu nenhuma queixa sobre o concerto".[58] Mais tarde, Spears falou sobre a situação com a BBC Online, dizendo: "Ouvi dizer que há muita controvérsia na mídia sobre o meu show. Alguns repórteres disseram que o amaram, e alguns não. Eu vim para a Austrália por causa dos meus fãs".[59] A atenção negativa dos meios de comunicação continuou depois do concerto em Melbourne, quando foi alegado que fãs haviam colocado bilhetes para o restante dos espetáculos australianos à venda na página de compras on-line EBay por apenas 99 centavos. No entanto, Dainty disse que os detentores dos bilhetes não eram fãs de Spears, comentando que "Eles são apenas aproveitadores. Eles compram bilhetes por US$ 200 e acho que quando os concertos estiverem esgotados, eles vão revende-los por US$ 500".[60]

Suposta gravação

[editar | editar código-fonte]

Durante a turnê, surgiram especulações de que os concertos feitos em Las Vegas nos dias 26 e 27 de setembro de 2009 seriam gravados e registrados no formato normal e também em 3D.[61] Também surgiu uma filmagem profissional na Internet, originária do espetáculo feito em Copenhague.[62] Em 12 de novembro de 2009, Adam Leber, empresário de Spears, divulgou através de seu Twitter que "(...) não há planos para um DVD da turnê Circus no momento".[63] Em 26 de junho de 2012, surgiram rumores no página de Perez Hilton de que havia um DVD a ser lançado após uma suposta prévia de um concerto ter sido publicada na Internet.[64] Entretanto, nenhum DVD oficial ou gravação promocional da turnê foi confirmado por Spears ou sua equipe.

Atos de abertura

[editar | editar código-fonte]
Após Spears apresentar "Womanizer" (esquerda), o show terminou com luzes no fundo e diversas faíscas caindo do teto (direita).

O repertório abaixo é constituído pelo repertório no primeiro show da turnê em Nova Orleans, não sendo representativo de todos os shows.[70]

Ato 1: Welcome To The Circus

  • Perez Parade (video de introdução com participação de Perez Hilton.)
  1. "Circus" (contém elementos de "Funky Remix")
  2. "Piece of Me" (contém elementos de "Circus")
  • Thunderstorm Segue
  1. "Radar"

Segmento 2: House of Fun (Anything Goes)

  1. "Ooh Ooh Baby" / "Hot As Ice"
  2. "Boys" (Co-Ed Remix)
  • Sound Off Segue
  1. "If U Seek Amy"
  2. "Me Against the Music" (contém elementos de "Rishi Rich's Desi Kulcha Remix" e "Justice Remix")
  3. "Everytime
  4. "I'm Scared" (cover de Duffy)[2]

Segmento 3: Freakshow/Peepshow

  1. "Freakshow"
  2. "Get Naked (I Got a Plan)"
  1. "Breathe on Me" / "Touch of My Hand"

Segmento 4: Electro Circ

  • Circus Theme (contém elementos de "The Circus Theme" e "Do Somethin'")
  1. "Do Somethin'"
  2. "I'm a Slave 4 U" (contém sample de "Light Your Ass on Fire" de Busta Rhymes)
  1. "Toxic"
  2. "...Baby One More Time"

Segmento 5: Encore

  • Run The Show (contém sample de "Break the Ice" e elementos de "I'm A Slave 4 U", "Gimme More")
  1. "Womanizer"
  2. "Circus Reprise: The Bow" (Intrumental da canção "Circus" durante a saída de Britney Spears e os dançarinos)


Notas
Data Cidade País Local
Etapa 1 — América do Norte
3 de março de 2009 Nova Orleans  Estados Unidos New Orleans Arena
5 de março de 2009 Atlanta Philips Arena
7 de março de 2009 Miami American Airlines Arena
8 de março de 2009 Tampa St. Pete Times Forum
11 de março de 2009 Uniondale Nassau Veterans Memorial Coliseum
13 de março de 2009 Newark Prudential Center
14 de março de 2009
16 de março de 2009 Boston TD Banknorth Garden
18 de março de 2009 Toronto  Canadá Air Canada Centre
19 de março de 2009
20 de março de 2009 Montreal Bell Centre
23 de março de 2009 Uniondale  Estados Unidos Nassau Veterans Memorial Coliseum
24 de março de 2009 Washington Verizon Center
27 de março de 2009 Pittsburgh Mellon Arena
30 de março de 2009 Houston Toyota Center
31 de março de 2009 Dallas American Airlines Center
2 de abril de 2009 Kansas City Sprint Center
3 de abril de 2009 Minneapolis Target Center
6 de abril de 2009 Edmonton  Canadá Rexall Place
8 de abril de 2009 Vancouver Rogers Arena
9 de abril de 2009 Tacoma  Estados Unidos Tacoma Dome
11 de abril de 2009 Sacramento ARCO Arena
12 de abril de 2009 San Jose HP Pavillion
14 de abril de 2009 Salt Lake City EnergySolutions Arena
16 de abril de 2009 Los Angeles Staples Center
17 de abril de 2009
19 de abril de 2009 Anaheim Honda Center
20 de abril de 2009
22 de abril de 2009 Oakland Oracle Arena
24 de abril de 2009 Glendale Jobing.com Arena
25 de abril de 2009 Las Vegas MGM Grand Garden Arena
28 de abril de 2009 Rosemont Allstate Arena
29 de abril de 2009
30 de abril de 2009 Columbus Schottenstein Center
2 de maio de 2009 Uncasville Mohegan Sun Arena
3 de maio de 2009[nota 1]
5 de maio de 2009 Montreal  Canadá Bell Centre
Etapa 2 — Europa[73]
3 de junho de 2009 Londres  Reino Unido The O2 Arena
4 de junho de 2009
6 de junho de 2009
7 de junho de 2009
10 de junho de 2009
11 de junho de 2009
13 de junho de 2009
14 de junho de 2009
17 de junho de 2009 Manchester Manchester Evening News Arena
19 de junho de 2009 Dublin  Irlanda The O2
20 de junho de 2009
4 de julho de 2009 Paris  França Palais Omnisports de Paris-Bercy
5 de julho de 2009
6 de julho de 2009
9 de julho de 2009 Antuérpia  Bélgica Antwerp Sportpaleis
11 de julho de 2009 Copenhague  Dinamarca Estádio Parken
13 de julho de 2009 Estocolmo  Suécia Ericsson Globe
14 de julho de 2009
16 de julho de 2009 Helsinque  Finlândia Hartwall Areena
19 de julho de 2009 São Petesburgo  Rússia Ice Palace Arena
21 de julho de 2009 Moscou Oliympiyskiy Arena
26 de julho de 2009 Berlim  Alemanha O2 World Arena
Etapa 3 — América do Norte
20 de agosto de 2009 Hamilton  Canadá Copps Coliseum
21 de agosto de 2009 Ottawa Scotiabank Place
24 de agosto de 2009 Nova Iorque  Estados Unidos Madison Square Garden
25 de agosto de 2009
26 de agosto de 2009
29 de agosto de 2009 Boston TD Banknorth Garden
30 de agosto de 2009 Filadélfia Wachovia Center
1º de setembro de 2009 Orlando Amway Arena
2 de setembro de 2009 Miami American Airlines Arena
4 de setembro de 2009 Atlanta Philips Arena
5 de setembro de 2009 Greensboro Greensboro Coliseum Complex
8 de setembro de 2009 Auburn Hills The Palace of Auburn Hills
9 de setembro de 2009 Rosemont Allstate Arena
11 de setembro de 2009 Des Moines Wells Fargo Arena
12 de setembro de 2009 Grand Forks Alerus Center
15 de setembro de 2009 Tulsa BOK Center
16 de setembro de 2009 Houston Toyota Center
18 de setembro de 2009 Dallas American Airlines Center
19 de setembro de 2009 Bossier City CenturyTel Center
21 de setembro de 2009 El Paso Don Haskins Center
23 de setembro de 2009 Los Angeles Staples Center
24 de setembro de 2009 San Diego San Diego Sports Arena
26 de setembro de 2009 Las Vegas Mandalay Bay Events Center
27 de setembro de 2009
Etapa 4 — Austrália[74]
6 de novembro de 2009 Perth  Austrália Burswood Dome
7 de novembro de 2009
11 de novembro de 2009 Melbourne Rod Laver Arena
12 de novembro de 2009
13 de novembro de 2009
16 de novembro de 2009 Sydney Acer Arena
17 de novembro de 2009
19 de novembro de 2009
20 de novembro de 2009
22 de novembro de 2009 Brisbane Brisbane Entertainment Centre
24 de novembro de 2009
25 de novembro de 2009
27 de novembro de 2009 Melbourne Rod Laver Arena
29 de novembro de 2009 Adelaide Adelaide Entertainment Centre
Concertos cancelados
Data Cidade País Local Razão
24 de julho de 2009 Varsóvia  Polônia TWKS Disputa contratual[75]

Uma semana depois da turnê ser anunciada, 400 mil ingressos foram comprados para os shows norte-americanos, o que levou a adição de mais sete datas em Los Angeles, Toronto, Nova Jersey, Chicago, Long Island, Anaheim e Montreal.[17] Devido a grande procura de ingressos dos espetáculos na Inglaterra, mais seis concertos foram adicionados a uma agenda com apenas dois shows no país, vendendo mais de 100.000 ingressos em uma semana.[17] A performance de Spears no American Airlines Arena quebrou o recorde de maior público, anteriormente detido por Celine Dion, com um público de 18.644 pessoas.[76] A primeira etapa norte-americana, que teve todos os seus ingressos vendidos, resultou em uma média de 20.498 ingressos por espetáculo e uma receita de 61.600 mil dólares, tornando-se a turnê com bilheteria no primeiro semestre de 2009 no continente. Além disso, a turnê arrecadou US$ 13.000.000 nos shows de Londres, Manchester e Dublin, com uma receita total de US$ 74.600.000, tornando-a como a terceira turnê com maior bilheteria mundialmente.[77] O concerto feito no Estádio Parken, em Copenhague, reuniu 40.000 pessoas, o maior público de Spears desde seus concertos em 2002 na Cidade do México.[78]

A segunda etapa norte-americana também teve todos os seus ingressos comercializados, com uma receita de US$ 21.400.000, e foi informado que a excursão tinha arrecadado US$ 94 milhões.[79] Os primeiros três shows em Melbourne também tiveram todos os ingressos vendidos.[80] Os quatro concertos na Acer Arena, em Sydney, vendeu 66.247 bilhetes, fazendo de Spears a pessoa com maior público de todos os tempos na arena.[81] De acordo com a Billboard, foi a turnê com a sétima maior arrecadação entre as 25 com maior arrecadação no ano 2009, sendo previamente relatada uma receita de US$ 94.000.000. Entretanto, a publicação contou apenas 70 dos 97 concertos.[82] A digressão também tornou Spears como a vigésima primeira maior artista de turnês da década de 2009, tornando-se a artista mais jovem na lista e também a quarta artista feminina, atrás apenas de Madonna, Celine Dion e Cher.[83] A turnê também foi classificada como a quarta turnê de maior bilheteria do ano na América do Norte, tornando-se a turnê de um artista solo com maior arrecadação.[84] Em fevereiro de 2010, a Pollstar lançou sua lista das cinquenta maiores turnês mundiais de 2009. A turnê foi classificada na quinta posição entre as com maior arrecadação naquele ano ao redor do mundo, com uma receita de US$ 131.800.000.[85] Em maio de 2010, a Hollyscoop classificou a turnê na quinta posição entre as quinze turnês mais rentáveis ​​de artistas do sexo feminino de todos os tempos.[86]

Local Cidade Ingressos vendidos / Disponíveis Receita
New Orleans Arena Nova Orleans 16.810 / 16.810 US$ 1.604.815
Phillips Arena Atlanta 17.194 / 17.194 US$ 1.695.449
American Airlines Arena Miami 18.644 / 18.644 US$ 1.972.928
St. Pete Times Forum Tampa 18.929 / 18.929 US$ 1.818.011
Nassau Coliseum Uniondale 33.549 / 33.549[nota 2] US$ 3.623.790[nota 2]
Prudential Center 33.535 / 33.535 US$ 3.865.005
TD Banknorth Garden Boston 15.659 / 15.659 US$ 1.909.235
Air Canada Centre Toronto 37.912 / 37.912 US$ 3.714.316
Bell Centre Montreal 21.234 / 21.234 US$ 1.911.733
Nassau Coliseum Uniondale [nota 2] [nota 2]
Verizon Center Washington 18.160 / 18.160 US$ 1.859.147
Mellon Arena Pittsburgh 16.146 / 16.146 US$ 1.553.944
Toyota Center Houston 16.604 / 16.604 US$ 1.749.704
American Airlines Center Dallas 17.869 / 17.869 US$ 1.830.923
Sprint Center Kansas City 16.872 / 16.872 US$ 1.567.486
Targret Center Minneapolis 17.694 / 17.694 US$ 1.420.032
Rexall Place Edmonton 17.109 / 17.109 US$ 1.422.220
General Motors Place Vancouver 18.040 / 18.040 US$ 1.555.132
Tacoma Dome Tacoma 21.828 / 21.828 US$ 1.694.410
ARCO Arena Sacramento 15.975 / 15.975 US$ 1.293.323
HP Pavillion San Jose 17.869 / 17.869 US$ 1.834.352
EnergySolutions Arena Salt Lake City 17.095 / 17.095 US$ 1.076.551
Staples Center Los Angeles 33.142 / 33.142 US$ 4.062.953
Honda Center Anaheim 31.582 / 31.582 US$ 3.081.963
Oracle Arena Oakland 17.694 / 17.694 US$ 1.310.285
Jobling.com Arena Glendale 17.005 / 17.005 US$ 1.769.063
MGM Grand Center Las Vegas 15.728 / 15.728 US$ 2.482.352
Allstate Arena Rosemont 32.942 / 32.942 US$ 3.194.384
Schotteinstein Center Columbus 17.221 / 17.221 US$ 1.434.383
Mohegan Sun Arena Uncasville 18.611 / 18.611 US$ 2.349.446
The O2 Arena Londres 139.778 / 139.778 US$ 9.959.306
Copps Coliseum Hamilton 16.629 / 16.629 US$ 943.852
Scotiabank Place Ottawa 15.883 / 15.883 US$ 1.071.229
Madison Square Garden Nova Iorque 53.356 / 53.356 US$ 3.814.089
TD Banknorth Garden Boston 15.330 / 15.330 US$ 1.036.457
Wachovia Center Filadélfia 17.641 / 17.641 US$ 1.165.725
Amway Arena Orlando 16.408 / 16.408 US$ 687.437
American Airlines Arne Miami 14.502 / 14.502 US$ 873.099
Phillips Arena Atlanta 11.900 / 11.900 US$ 655.507
The Palace of Auburn Hills Auburn Hills 12.572 / 12.572 US$ 935.772
Allstate Arena Rosemont 15.695 / 15.695 US$ 722.618
Alerus Center Grand Forks 12.713 / 12.713 US$ 849.983
BOK Center Tulsa 16.930 / 16.930 US$ 794.596
Toyota Center Houston 11.347 / 11.347 US$ 738.656
American Airlines Center Dallas 13.471 / 13.471 US$ 1.098.940
Don Haskins Center El Paso 11.531 / 11.531 US$ 928.907
Staples Center Los Angeles 15.306 / 15.306 US$ 1.162.646
Mandalay Bay Las Vegas 18.799 / 18.799 US$ 1.712.858
Acer Arena Sydney 66.247 / 69.640 US$ 9.085.822
Brisbane Entertaiment Centre Brisbane 29.457 / 39.876 US$ 4.053.770
Total 1.177.101 / 1.195.236
(98.5%)
US$ 131.800.000

Notas

  1. O concerto feito no dia 3 de maio de 2009 foi originalmente planejado para ocorrer em 26 de março de 2009. Entretanto, teve de ser reagendado devido ao equipamento do palco não ter sido transferido para a cidade em tempo suficiente.[72]
  2. a b c d O número total do público e da receita desta cidade são combinados dos espetáculos feitos no Nassau Coliseum em 11 e 23 de março, respectivamente.

Referências

  1. «Consumer Price Index (estimate) 1800 – 2014» (em inglês). Federal Reserve Bank of Minneaopolis. Consultado em 26 de maio de 2014 
  2. a b Terri, Van Horn (2 de maio de 2007). «Britney's Back! Spears Returns To The Stage With Five-Song Dirty Dance Party» (em inglês). MTV. MTV Networks. Consultado em 26 de maio de 2014  Erro de citação: Código <ref> inválido; o nome "hob" é definido mais de uma vez com conteúdos diferentes
  3. Elsworth, Catherine (10 de setembro de 2007). «Britney Spears disappoints in MTV comeback» (em inglês). The Daily Telegraph. Telegraph Media Group. Consultado em 26 de maio de 2014 
  4. Goodman, Dean (9 de setembro de 2007). «Britney Spears attempts comeback at MTV awards» (em inglês). Reuters. Consultado em 26 de maio de 2014 
  5. Wllis, Davis (10 de setembro de 2007). «Britney's MTV comeback falls flat» (em inglês). BBC News. BBC. Consultado em 26 de maio de 2014 
  6. Kreps, Daniel (12 de outubro de 2007). «Britney Spears Comeback Tracker: Album Tracklist Leak Joins Actual Album Leak; Brit Sues Perez, Plans Tour?». Jann Wenner. Rolling Stone. ISSN 0035-791X 
  7. Silberman, Stacey (9 de outubro de 2007). «Britney's "Blackout" Critical & Fan Hit, Jive says No Tour» (em inglês). Hollywood Today. Consultado em 26 de maio de 2014. Arquivado do original em 24 de junho de 2013 
  8. Reporter, BG (12 de fevereiro de 2008). «Britney Spears' world tour» (em inglês). The Boston Globe. The New York Times Company. Consultado em 26 de maio de 2014 
  9. Yochim, Dayana (18 de maio de 2008). «Be like Britney — and learn to buckle down». MSNBC. NBC Universal / Microsoft. Consultado em 26 de maio de 2014 
  10. Reporter, FNZ (10 de janeiro de 2008). «Britney Spears plans to tour again». Fairfax New Zealand (em inglês). Fairfax Media. Consultado em 26 de maio de 2014 
  11. Reporter, BG (30 de julho de 2008). «Britney Spears' tour return» (em inglês). The Boston Globe. The New York Times Company. Consultado em 26 de maio de 2014 
  12. Kaufman, Gil (14 de outubro de 2008). «Britney Spears Reportedly Signs Deal With AEG Live To Produce Tour» (em inglês). MTV. MTV Networks. Consultado em 26 de maio de 2014 
  13. a b Same, Christine (2 de novembro de 2008). «Home-grown star to show Britney's other side» (em inglês). The Age. Fairfax Media. Consultado em 26 de maio de 2014 
  14. Same, Christine (2 de novembro de 2008). «Britney to sing in Oz». The Sydney Morning Herald (em inglês). MTV Networks. Consultado em 26 de maio de 2014 
  15. Kaufman, Gil (2 de dezembro de 2008). «Britney Spears To Kick Off Circus Tour In March» (em inglês). MTV. MTV Networks. Consultado em 26 de maio de 2014 
  16. a b Montgomery, James; Matt, Elias (8 de dezembro de 2008). «Pussycat Dolls 'Jumped' When They Found Out They're Touring With Britney Spears, Hope To Collaborate On Track» (em inglês). MTV. MTV Networks. Consultado em 26 de maio de 2014 
  17. a b c Kaufman, Gil (10 de dezembro de 2008). «Britney Spears Adds Circus Tour Dates Thanks To Strong Sales» (em inglês). MTV. MTV Networks. Consultado em 26 de maio de 2014 
  18. Vena, Jocelyn (3 de março de 2009). «Britney Spears' Manager Calls Circus Tour A 'Pop Extravaganza'» (em inglês). MTV. MTV Networks. Consultado em 26 de maio de 2014 
  19. Reporter, Lauren (28 de abril de 2009). «Britney Spears Announces European Tour!» (em inglês). BritneySpears.com. Consultado em 26 de maio de 2014. Arquivado do original em 2 de maio de 2009 
  20. Reporter, Lauren (29 de abril de 2009). «Updated Tour Announcement: Eastern European Dates Added!» (em inglês). BritneySpears.com. Consultado em 26 de maio de 2014. Arquivado do original em 2 de maio de 2009 
  21. «Breaking News: Britney Brings Tour to Australia» (em inglês). BritneySpears.com. 9 de junho de 2009. Consultado em 26 de maio de 2014. Arquivado do original em 12 de junho de 2009 
  22. «Breaking News: Britney Spears' Tour Returns to North America» (em inglês). BritneySpears.com. 10 de junho de 2009. Consultado em 26 de maio de 2014. Arquivado do original em 11 de junho de 2009 
  23. Leber, Adam (25 de julho de 2009). «No South American leg» (em inglês). Twitter. Consultado em 26 de maio de 2014 
  24. a b Reporter, Daily Mail (30 de outubro de 2008). «Britney Spears whips herself back into shape in the dance studio» (em inglês). Daily Mail. Consultado em 26 de maio de 2014 
  25. a b Kreps, Daniel (23 de dezembro de 2008). «Spears' "Circus" Tour Picks Up Madonna Choreographer As Father's Financial Hold Grows Stronger». Rolling Stone. ISSN 0035-791X 
  26. a b c d e f Sandberg, Marian (29 de junho de 2009). «A Night At The Circus With Britney Spears» (em inglês). Live Design. Consultado em 26 de maio de 2014. Arquivado do original em 14 de junho de 2012 
  27. Reporter, Daily Mail (4 de fevereiro de 2009). «You won't stay thin like that: Newly buff Britney Spears slurps TWO iced lattes at once» (em inglês). Daily Mail. Consultado em 26 de maio de 2014 
  28. a b c d e f g h i j k l m n o Shriver, Jerry (4 de março de 2009). «Britney in concert: The Circus is finally back in town» (em inglês). USA Today. Consultado em 26 de maio de 2014 
  29. a b c d Leach, Robin (27 de abril de 2009). «The multimillion-dollar Britney Spears Circus Tour» (em inglês). Las Vegas Deluxe. Consultado em 26 de maio de 2014. Arquivado do original em 17 de julho de 2011 
  30. Staff, New York (23 de janeiro de 2009). «Britney Spears tour to be three-ring circus in the round» (em inglês). New Musical Express. Time Inc. Consultado em 26 de maio de 2014 
  31. Evans, Bill. «Blake Suib Runs Away and Joins the Circus» (em inglês). Front of House Magazine. Consultado em 26 de maio de 2014 
  32. Vena, Jocelyn (20 de outubro de 2008). «Britney Spears Explains Why Circus Is 'Lighter' And Less Edgy Than Blackout» (em inglês). MTV. MTV Networks. Consultado em 26 de maio de 2014 
  33. Reporter, Rolling Stone (2 de março de 2009). «Britney Spears Unveils Sneak Peek at "Circus" Tour With Video, Set List». Rolling Stone. ISSN 0035-791X 
  34. a b c d e Press, Associated (4 de março de 2009). «Big Easy fans thrilled by Britney's 'Circus' act». MSNBC (em inglês). NBC Universal. Microsoft. Consultado em 26 de maio de 2014 
  35. Vena, Jocelyn (25 de fevereiro de 2009). «Britney Spears' Circus Tour To Include Magic Act» (em inglês). MTV. MTV Networks. Consultado em 26 de maio de 2014 
  36. Vena, Jocelyn (3 de março de 2009). «Britney Spears To Wear 'Animalistic' Look For Circus Tour» (em inglês). MTV. MTV Networks. Consultado em 26 de maio de 2014 
  37. Hilary, Alexander (2 de março de 2009). «Britney Spears kicks off Circus world tour in New Orleans» (em inglês). The Daily Telegraph. Consultado em 26 de maio de 2014 
  38. «From ET: Behind the Scenes in Paris» (em inglês). BritneySpears.com. 13 de julho de 2009. Consultado em 26 de maio de 2014. Arquivado do original em 15 de julho de 2009 
  39. Farber, Jim (4 de março de 2009). «Britney Spears kicks off 'Circus' tour in the Big Easy at New Orleans Arena» (em inglês). Daily News. Consultado em 26 de maio de 2014 
  40. a b Arnold, Chuck (4 de março de 2009). «CONCERT REVIEW: Britney Yet to Hit Stride» (em inglês). People. Time Warner. Consultado em 26 de maio de 2014 
  41. Vena, Jocelyn (13 de julho de 2009). «Britney Spears Reveals New Twists For Circus Tour» (em inglês). MTV. MTV Networks. Consultado em 26 de maio de 2014 
  42. Adams, Cameron (8 de setembro de 2009). «Ringside seating for Britney Spears concert selling for $1500» (em inglês). News Limited. News Corporation. Consultado em 26 de maio de 2014 
  43. Reporter, Lauren (6 de setembro de 2009). «Britney Performs "You Oughta Know"» (em inglês). BritneySpears.com. Consultado em 26 de maio de 2014. Arquivado do original em 9 de setembro de 2009 
  44. Reporter, Lauren (3 de junho de 2009). «European Tour Remixes» (em inglês). BritneySpears.com. Consultado em 26 de maio de 2014. Arquivado do original em 12 de junho de 2009 
  45. a b Stevenson, Jane (20 de março de 2009). «Brit only a modest hit» (em inglês). Toronto Sun. Consultado em 26 de maio de 2014 
  46. Plaisance, Stacey (4 de março de 2009). «Britney Spears Makes Concert Return» (em inglês). Billboard. Prometheus Global Media. Consultado em 26 de maio de 2014 
  47. Powers, Ann (3 de março de 2009). «Acrobats, magicians and a bit of erotica: Britney Spears' 'Circus' opens in New Orleans» (em inglês). Los Angeles Times. Tribune Company. Consultado em 26 de maio de 2014 
  48. Caramanica, Jon (12 de março de 2009). «She's Back, and Now She's Angry». The New York Times (em inglês). The New York Times Company. Consultado em 26 de maio de 2014 
  49. Reid, Dixie (12 de abril de 2009). «Review: Spears emerges master, not sideshow, at Arco circus stop». The Sacramento Bee. ISSN 0890-5738 
  50. McCormick, Neil (4 de junho de 2009). «Britney Spears at the O2 Arena, review» (em inglês). The Daily Telegraph. Consultado em 26 de maio de 2014 
  51. Montgomery, James (4 de março de 2009). «Britney Spears Fits Just About Everything Into First Circus Tour Stop» (em inglês). MTV. MTV Networks. Consultado em 26 de maio de 2014 
  52. Rosen, Craig (17 de abril de 2009). «Britney Spears at Staples Center – Concert Review» (em inglês). The Hollywood Reporter. Consultado em 26 de maio de 2014. Cópia arquivada em 20 de abril de 2009 
  53. Daly, Sean (8 de março de 2009). «Britney Spears, Jessica Simpson concerts on same night» (em inglês). St. Petersburg Times. Consultado em 26 de maio de 2014. Arquivado do original em 10 de março de 2009 
  54. Nudd, Tim (6 de setembro de 2009). «Australian Officials Target Britney Spears's Lip-Synching» (em inglês). People. Time Warner. Consultado em 26 de maio de 2014 
  55. Hildebrand, Joe (6 de novembro de 2009). «Tickets to carry warning that singers will mime on stage after Britney Spears controversy» (em inglês). The Daily Telegraph. Consultado em 26 de maio de 2014 
  56. Devlin, Rebekah (7 de novembro de 2009). «Disgruntled fans walk out on Britney Spears concert in Perth» (em inglês). The Advertiser. News Corporation. Consultado em 26 de maio de 2014. Cópia arquivada em 15 de agosto de 2012 
  57. Shedden, Iain (9 de novembro de 2009). «Britney Spears' mouthpiece, Paul Dainty, gives lip» (em inglês). The Australian. News Limited. Consultado em 26 de maio de 2014 
  58. Reporter, WAtoday (8 de novembro de 2009). «Britney bites back» (em inglês). WAtoday. Fairfax Media. Consultado em 26 de maio de 2014 
  59. Reporter, BBC (11 de novembro de 2009). «Spears speaks out over miming row» (em inglês). BBC Online. Consultado em 26 de maio de 2014 
  60. Reporter, The Courier-Mail (13 de novembro de 2009). «Britney's fizzle 'fabricated'» (em inglês). The Courier-Mail. News Corporation. Consultado em 26 de maio de 2014 
  61. «3D Live Events» (em inglês). Stereo Scopynews.com. Consultado em 26 de maio de 2014. Arquivado do original em 21 de outubro de 2013 
  62. Vena, Jocelyn (12 de agosto de 2009). «Britney Spears Releases Circus Tour Footage – Check It Out Here! | Music, Celebrity, Artist News» (em inglês). MTV. MTV Networks. Consultado em 26 de maio de 2014 
  63. «Sorry to disappoint guys. No». Twitter. Consultado em 11 de maio de 2013  Texto "língua2-en" ignorado (ajuda)
  64. «Britney Spears Circus Tour Coming To DVD??» (em inglês). PerezHilton.com. 26 de junho de 2012. Consultado em 26 de maio de 2014 
  65. «Ciara Britney Spears 'Circus Tour' Opening Act (European Leg)» (em inglês). Pop Crunch. 9 de março de 2009. Consultado em 26 de maio de 2014 
  66. Reporter, The Week (24 de junho de 2009). «Perezcious Music: Perez Hilton's new record label» (em inglês). The Week. Consultado em 26 de maio de 2014 
  67. Reporter, The Daily Telegraph (6 de junho de 2009). «Havana Brown in a spin for Britney Spears as DJ» (em inglês). The Sunday Times. News Corporation. Consultado em 26 de maio de 2014. Arquivado do original em 11 de abril de 2012 
  68. «Verkündet: Cascada offizieller Support-Act für Britney Spears» (em inglês). Technobase. 18 de julho de 2009. Consultado em 26 de maio de 2014 
  69. «Breaking News: Jordin Sparks added as opening act» (em inglês). 14 de agosto de 2009. Consultado em 26 de maio de 2014. Arquivado do original em 18 de agosto de 2009 
  70. «Exclusive – The Setlist» (em inglês). BritneySpears.com. 2 de março de 2009. Consultado em 26 de maio de 2014. Arquivado do original em 3 de março de 2009 
  71. a b c d Arnold, Chuck (4 de março de 2009). «CONCERT REVIEW: Britney Yet to Hit Stride» (em inglês). PeopleMagazine. People Magazine. Consultado em 3 de Abril de 2016 
  72. «Britney Spears Reschedules March 26th Mohegan Sun Date» (em inglês). Mohegan Sun. 16 de março de 2009. Consultado em 26 de maio de 2014 
  73. «Updated Tour Announcement: Eastern European Dated Added» (em inglês). BritneySpears.com. 29 de abril de 2009. Consultado em 26 de maio de 2014. Arquivado do original em 2 de maio de 2009 
  74. «Breaking News; Adelaide Show Announced!» (em inglês). BritneySpears.com. 9 de setembro de 2009. Consultado em 26 de maio de 2014. Arquivado do original em 11 de setembro de 2009 
  75. «Poland Cancellation: Details Date» (em inglês). Britney Spears.com. 15 de julho de 2009. Consultado em 26 de maio de 2014. Arquivado do original em 17 de julho de 2009 
  76. «Information Details and Upcoming Events» (em inglês). Ticket Center. Consultado em 26 de maio de 2014. Arquivado do original em 17 de julho de 2011 
  77. Smith, Jay (9 de julho de 2009). «Britney's #1 In North America While AC/DC Conquers The World». Pollstar. Consultado em 26 de maio de 2014. Arquivado do original em 10 de janeiro de 2010  Parâmetro desconhecido |língus2= ignorado (ajuda)
  78. Reporter, Lauren (12 de julho de 2012). «Exclusive pics: Copenhagen» (em inglês). BritneySpears.com. Consultado em 26 de maio de 2014. Arquivado do original em 15 de julho de 2009 
  79. Allen, Bob (1º de outubro de 2009). «Hot Tours: U2, AC/DC, Britney Spears» (em inglês). Billboard. Prometheus Global Media. Consultado em 26 de maio de 2014 
  80. Reporter, Associated Press (10 de novembro de 2009). «Britney breaks silence on lip-synch criticism» (em inglês). WAtoday. Fairfax Digital. Consultado em 26 de maio de 2014 
  81. Allen, Bob (2 de dezembro de 2009). «Hot Tours: Britney Spears, Bruce Springsteen, Pearl Jam». Billboard. Prometheus Global Media. Consultado em 26 de maio de 2014  Texto "língua2-en" ignorado (ajuda)
  82. Reporter, Billboard (21 de novembro de 2009). «Top 25 Tours of 2009» (em inglês). Billboard. Prometheus Global Media. Consultado em 26 de maio de 2014 
  83. Reporter, Billboard (21 de novembro de 2009). «Top Touring Artists of the 2000s» (em inglês). Billboard. Prometheus Global Media. Consultado em 26 de maio de 2014 
  84. Reinartz, Joe (30 de dezembro de 2009). «The Pollstar Top 50» (em inglês). Pollstar. Consultado em 26 de maio de 2014. Arquivado do original em 22 de março de 2012 
  85. «2009 Year End Top 50 Worldwide Concert Tours» (PDF) (em inglês). Pollstar. Consultado em 26 de maio de 2014 
  86. Esmailian, Ani (21 de maio de 2010). «15 Most Profitable Female Tours Ever» (em inglês). Hollyscop. DNA Group. Consultado em 26 de maio de 2014. Arquivado do original em 16 de outubro de 2011 
Outros projetos Wikimedia também contêm material sobre este tema:
Commons Imagens e media no Commons