Japonaiserie (Van Gogh)

Origem: Wikipédia, a enciclopédia livre.

Japonaiserie (em inglês: Japanesery) foi o termo usado pelo pintor pós-impressionista holandês Vincent van Gogh para expressar a influência da arte japonesa em suas obras.[1]

Contexto[editar | editar código-fonte]

Antes de 1854, o comércio com o Japão era limitado a um monopólio holandês,[2] e os produtos japoneses importados para a Europa compreendiam principalmente porcelana e laca.[3] A Convenção de Kanagawa encerrou a política externa japonesa de reclusão de 200 anos e abriu o comércio entre o Japão e o Ocidente.[4] A partir da década de 1860, ukiyo-e , xilogravuras japonesas, tornaram-se uma fonte de inspiração para muitos artistas ocidentais.[5]

Influência da arte japonesa em van Gogh[editar | editar código-fonte]

O interesse de Van Gogh pelas gravuras japonesas começou quando ele descobriu as ilustrações de Félix Régamey apresentadas no The Illustrated London News e no Le Monde Illustré .[6] Régamey criou xilogravuras, seguiu as técnicas japonesas e muitas vezes retratou cenas da vida japonesa.[6] A partir de 1885, Van Gogh deixou de colecionar ilustrações de revistas, como Régamey, para colecionar gravuras de ukiyo-e que podiam ser compradas em pequenas lojas parisienses.[6] Van Gogh comprou xilogravuras ukiyo-e japonesas nas docas de Antuérpia, posteriormente incorporando elementos de seu estilo ao fundo de algumas de suas pinturas.[7] Vincent possuía doze gravuras da série One Hundred Famous Views of Edo de Hiroshige , e também comprou Two Girls Bathing de Kunisada II, 1868. Essas impressões foram influentes para o seu desenvolvimento artístico.[8]

Ele compartilhou sua coleção com seus contemporâneos e organizou uma exposição de impressão japonesa em Paris em 1887. Ele e seu irmão Theo van Gogh lidaram com essas gravuras por algum tempo, acumulando centenas delas, que agora estão alojadas no Museu Van Gogh em Amsterdã.[9]

Van Gogh fez três cópias de impressões ukiyo-e, The Courtesan e os dois estudos após Hiroshige .

O trato de Van Gogh com as gravuras ukiyo-e o colocou em contato com Siegfried Bing, que foi proeminente na introdução da arte japonesa no Ocidente e mais tarde no desenvolvimento da Art Nouveau .[10] Van Gogh desenvolveu uma concepção idealizada do artista japonês que o levou à Casa Amarela em Arles e sua tentativa de formar uma colônia de arte utópica lá com Paul Gauguin .

Estilo[editar | editar código-fonte]

Van Gogh admirava as técnicas dos artistas japoneses.[11]

Os recursos característicos das impressões ukiyo-e incluem seu assunto comum, o corte distinto de suas composições, contornos ousados e assertivos, perspectiva ausente ou incomum, regiões planas de cor uniforme, iluminação uniforme, ausência de claro-escuro e sua ênfase em padrões decorativos. Uma ou mais dessas características podem ser encontradas em inúmeras pinturas de Vincent do período de Antuérpia em diante.

Exemplo de impressões em xilogravura coloridas ukiyo-e[editar | editar código-fonte]

Dragão subindo o Monte Fuji de 100 vistas do Monte Fuji por Hokusai, 1835. Museu Britânico, Londres

Pinturas a óleo ilustrativas de Van Gogh sobre tela[editar | editar código-fonte]

No Museu Van Gogh, Amsterdã[editar | editar código-fonte]

  • Casas vistas de trás (1885, Antuérpia).[18]
  • A cortesã (1887).[19]
  • A Ponte na Chuva (depois de Hiroshige), (1887).[20]
  • Pomar de ameixas em flor (depois de Hiroshige), (1887).[21]
  • Raminho de amêndoa em flor em um copo (1888).[22]
  • O Quarto (1888).[23]
  • Barcos de pesca na praia de Les Saintes-Maries-de-la-Mer (1888).[24]
  • A rocha de Montmajour com pinheiros (1888), caneta e pincel.[25]
  • A Ponte Langlois (1888).[26]
  • A Colheita (1888).[27]
  • O Semeador (1888).[28]
  • Amendoeira em Flor (1890).[29]

Fora da Holanda[editar | editar código-fonte]

Ver também[editar | editar código-fonte]

Referências

  1. «Search result». Vincent van Gogh. The Letters. Amsterdam: Van Gogh Museum 
  2. Gianfreda, Sandra. "Introduction." In Monet, Gauguin, Van Gogh… Japanese Inspirations, edited by Museum Folkwang, Essen, 14. Gottingen: Folkwang/Steidl, 2014.
  3. Chisaburo, Yamada. "Exchange of Influences in the Fine Arts between Japan and Europe." Japonisme in Art: An International Symposium (1980): 14.
  4. «Commodore Perry and Japan (1853–1854) | Asia for Educators | Columbia University». afe.easia.columbia.edu. Consultado em 10 de julho de 2021 
  5. Bickford, Lawrence (1993). «UKIYO-E PRINT HISTORY». Impressions (17). ISSN 1095-2136 
  6. a b c Thomson, Belinda (2014). "Japonisme in the Works of Van Gogh, Gauguin, Bernard and Anquetin". In Museum Folkwang (ed.). Monet, Gauguin, Van Gogh… Japanese Inspirations. Folkwang/Steidl.
  7. Hammacher, Abraham Marie (1985). Vincent Van Gogh : Genius and Disaster. New York: [s.n.] 84 páginas. ISBN 0-8109-8067-3. OCLC 50030883 
  8. Hammacher, Renilde (1982). Van Gogh, A Documentary Biography. New York: Macmillan Publishing CO., INC. pp. 135, 151. ISBN 0-02-547710-2 
  9. «Japanese prints: Catalogue of the Van Gogh Museum's collection». Amsterdam: Van Gogh Museum 
  10. «Search result». Vincent van Gogh. The Letters. Amsterdam: Van Gogh Museum 
  11. Gianfreda, Sandra. "Introduction." In Monet, Gauguin, Van Gogh… Japanese Inspirations, edited by Museum Folkwang, Essen, 14. Gottingen: Folkwang/Steidl, 2014.
  12. «The Feast of Seven Herbs (Imayo musume nanakusa)». State Hermitage Museum, St. Petersburg. Consultado em 10 de janeiro de 2017 
  13. «Opening Night in the Theater District for Two Theaters of Edo (Edo ryôza Shibai-machi kaomise no zu)». Museum of Fine Arts, Boston. Consultado em 10 de janeiro de 2017 
  14. «No 17 Yui, Satta-mine 由井薩埵嶺 (Yui: Satta Peak) / Tokaido gojusan-tsugi no uchi 東海道五拾三次之内 (Fifty-Three Stations of the Tokaido Highway)». British Museum. Consultado em 10 de janeiro de 2017 
  15. «Ando Hiroshige». Hiroshige.org. Consultado em 10 de janeiro de 2017 
  16. «The Actors Nakamura Wadaemon and Nakamura Konoz». British Museum. Consultado em 10 de janeiro de 2017 
  17. «Utamaro: Women sewing». British Museum. Consultado em 10 de janeiro de 2017 
  18. «Houses Seen from the Back». Van Gogh Museum, Amsterdam. Consultado em 10 de janeiro de 2017 
  19. «Courtesan (after Eisen)». Van Gogh Museum, Amsterdam. Consultado em 10 de janeiro de 2017 
  20. «Bridge in the Rain (after Hiroshige)». Van Gogh Museum, Amsterdam. Consultado em 10 de janeiro de 2017 
  21. «Flowering Plum Orchard (after Hiroshige)». Van Gogh Museum, Amsterdam. Consultado em 10 de janeiro de 2017 
  22. «Sprig of Flowering Almond in a Glass». Van Gogh Museum, Amsterdam. Consultado em 10 de janeiro de 2017 
  23. «The Bedroom». Van Gogh Museum, Amsterdam. Consultado em 10 de janeiro de 2017 
  24. «Fishing Boats on the Beach at Les Saintes-Maries-de-la-Mer». Van Gogh Museum, Amsterdam. Consultado em 10 de janeiro de 2017 
  25. «The Rock of Montmajour with Pine Trees». Van Gogh Museum, Amsterdam. Consultado em 10 de janeiro de 2017 
  26. «The Langlois Bridge». Van Gogh Museum, Amsterdam. Consultado em 10 de janeiro de 2017 
  27. «The Harvest». Van Gogh Museum, Amsterdam. Consultado em 10 de janeiro de 2017 
  28. «The Sower». Van Gogh Museum, Amsterdam. Consultado em 10 de janeiro de 2017 
  29. «Almond Blossom». Van Gogh Museum, Amsterdam. Consultado em 10 de janeiro de 2017 

Ligações externas[editar | editar código-fonte]