Matazo Kayama
| Matazō Kayama | |
|---|---|
| Nome completo | 加山 又造, Kayama Matazō |
| Nascimento | 1927 Quioto, Império do Japão |
| Morte | 2004 Japão |
| Nacionalidade | Japonês |
| Educação | Universidade de Artes de Tóquio |
| Ocupação | Artista plástico |
| Movimento estético | Nihonga, Cubismo |
Matazō Kayama (加山 又造, Kayama Matazō), Quioto, 1927 - 2004, foi um pintor nihonga japonês.[1]
Carreira artística[editar | editar código-fonte]
Filho de um designer de kimonos, Matazō Kayama esteve em contato com a produção artística desde a infância.[1] Ele ingressou na Academia de pintura de Quioto quando tinha 13 anos.[1] Conhecido por explorar uma técnica mista que transitava entre a pintura e a fotografia, Matazō Kayama graduou-se na Universidade de Artes de Tóquio em 1949. Tendo sido aluno de Yamamoto Kyujin.[1]
Por volta do ano de 1960 ele viajou, fez exposições e realizou conferências no exterior. A partir de 1950, ele participou de exposições da The Association of Young Artists (Shinseisaku gakai), onde foi premiado quatro vezes. Em 1957, lhe foi concedido o Young Painters Prize no Asahi Shimbun Em 1958, ele começou a participar em exposições internacionais de artistas japoneses modernos. Em 1964, ele produziu um mural de cerâmica para o Templo Taiseki-ji de Fujinomiya, Shizuoka. Em 1967, esteve entre as atrações da Masterpieces of Modern Japanese Painting no museu Hermitage em Saint Petersburg e no Museu Pushkin em Moscow. Em 1973, o Asahi Shimbun lhe concedeu o prêmio de Japanese Art. Desenvolveu uma pagoda de pedra para o Templo de Jindai-ji em homenagem a seu amigo Yokoyama Misao (1920) em 1974.[1]
No final da década de 1970, várias organizações o comissionaram a fazer murais decorativos, incluindo a Embaixada Japonesa nos Estados Unidos. Em 1988, Matazō Kayama tornou-se professor na Universidade de Artes de Tóquio.[1]
Técnica[editar | editar código-fonte]
O trabalho de Matazō Kayama pode ser definido como uma fusão entre a pintura e a fotografia. Em 1950, ele passou a incorporar discretos elementos do cubismo e do futurismo italiano em suas séries de pinturas de pássaros ou outros animais. Kayama costumava combinar trabalhos artesanais com motivos tradicionais e linhas mais delicadas para renderizar composições suaves e evocativas. Focava seu estudo em técnicas japonesas de ilustração do século XVII.[2] Ao modernizar o estilo de pintura japonesa, acrescentou um clima de presságio e melancolia à figuração figurativa e formalizada de temas essencialmente tradicionais.[3]
Referências
- ↑ a b c d e f «Matazō Kayama - 加山 又造». artlibrary.co. Consultado em 12 de novembro de 2017
- ↑ DuCharme, Ann (14 de maio de 2007). «"The Critical Zone": Compositional Elements of Communication in Makoto Fujimura's Painting, 1994-2006.». Consultado em 12 de novembro de 2017
- ↑ Beckh, Erica (1959). «Contemporary Art in Japan». College Art Journal. 19. ISSN 1543-6322