Tomoshige Kusuno

Tomoshige Kusuno (Yubari, Japão 1935). é um artista multidisciplinar. Desenhista, pintor, artista visual, professor e gravador. Gravador, paisagista, projetista, escultor, pintor, teve sua iniciação artística muito precocemente. Com 14 anos já participou da exposição da Unesco, recebendo premiação. Aos 27 anos já tinha participado de diversas exposições no Japão e em outros paises, tendo exposto também em algumas Bienais. É um artista que fez parte de grupos vanguardistas no Japão e no Brasil e, como pontuam alguns críticos de arte como Walter Zanini e Araci Amaral, caminhando numa vanguarda contrária à própria vanguarda. Seu trabalho tem um tino puro, reflexo do modo extremamente autêntico de ser.

Toma parte no Núcleo de Arte de Vanguarda, em Tóquio, Japão, na década de 1950.  Imigra para o Brasil em 1960, na Comunidade Yuba, onde trabalha como orientador de atividades artísticas.

Exposições individuais – 1955-1996: Japão, Brasil, EUA e outros países, no total de 36 exposições.

Exposições coletivas e salões – 1950-2022: Bienais de São Paulo (1963/ 65/67/76/83); Bienal de Jovens, Paris, 1965; exposição coletiva de pintores latino-americanos A Década da Emergência (Museu Solomon Guggenheim), 1966; Exposição Codex de Pintura Latino-Americana, Buenos Aires, 1968; Bienal Internacional de Escultores ao ar livre (Museu Middelheim da Antuérpia), 1971; Bienal de Artes Gráficas, Cali, Colômbia, 1976; IV Bienal de Medellín, Colômbia, 1981; I Trienal Internacional de Osaka, Japão, 1990; participou de salões de arte em todo o território nacional e no exterior – Japão, França, Suíça, Espanha, etc.; recebeu vários prêmios.

Comentário Crítico

Comentário Crítico Quando se transfere para São Paulo, em 1960, Tomoshige Kusuno liga-se às tendências neofigurativas, cuja produção visa comentar criticamente aspectos da realidade do Brasil. Participa, por conta desse vínculo, das mostras Opinião 65, no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro - MAM/RJ, e Propostas 65, na Fundação Armando Álvares Penteado - Faap. Trabalha tanto com a linguagem dos meios de comunicação de massa, tomando como referência histórias em quadrinhos e reportagens jornalísticas, de acordo com as propostas da nova f iguração, como desenvolve, simultaneamente, pinturas abstratas. Kusuno, ao elaborar seus trabalhos, faz uso de diversas técnicas de pintura, bem como do desenho, e da colagem de objetos diretamente sobre a tela. Além dessas obras, ele concebe objetos. Entretanto, segundo o historiador da arte Walter Zanini, são eles em realidade “essencialmente uma expressão de pintura e desenho”¹ - seria este o caso de Minúsculo e Maiúsculo, 1965, que se assemelha a uma caixa aberta colocada de cabeça para baixo, com as abas da tampa abertas. Sobre a madeira, material de que é feita a obra, Kusuno desenha figuras, formas geométricas e letras, sobrepondo ou justapondo esses elementos, os quais preenchem toda a superfície do objeto. Os temas urbanos, como a multidão e a cidade, são recorrentes em sua obra, presentes em várias fases além da neofigurativa. Na década de 1970, Kusuno passa a desenvolver trabalhos nos quais as figuras de animais são tratadas de maneira realista, ou apenas sugeridas, nunca definindo rostos, e quando humanas estão inseridas em espaços atemporais, insólitos, como em Amanhecer, ca.1970, e Ruído, 1977. No início dos anos 1980, observam-se obras que beiram a abstração - Eclipse, 1983, e Fôlego, 1986 -, enquanto outras sugerem aquele mesmo clima atemporal e insólito de trabalhos da década anterior. A partir de então, o artista volta-se definitivamente para a figura, porém, desta vez, com vigorosas pinceladas gestuais de cores vibrantes que resultam numa fatura menos objetiva do que a anterior, elaborada com traços e pinceladas precisos. Nota ¹ ZANINI, Walter. História geral da arte no Brasil. São Paulo: Fundação Djalma Guimarães/ Instituto Walther Moreira Salles, 1983. 2v.

Participou ativamente de exposições que deram ao movimento artístico nacional e internacional condições de se desenvolverem. "Com uma sabedoria sagaz e bem-humorada traduziu as neuroses do tempo. Ordenava o caos e enigmatizava-o. Mas, se realizou constelações visuais conturbadas, soube também se transportar para as esferas transcendentes do nirvana. O alcance poético de seu imaginário é fruto de uma capacidade de introspecção e de uma atração para o enigmático. Por sobre o vermelho de suas últimas grandes composições, ele pensa o poder das gradações de luz obtidas com a multiplicação do risco do lápis. Desenha arquiteturas de mistério. É uma outra lição de arte deste homem que admiramos igualmente pelas lições de vida". (G-ONZE)

Currículo

1935 Nasce em Yubari - Hokkaido - Japão Formação: 1954 . Instituto de Artes Miwa Práticas de Técnicas de Arte 1955 . Universidade de Tókio 1956 . Universidade Waseda 1957. Participação em grupos teatrais. Experiências entre as possibilidades da matéria e do corpo humano. Grupo de cinema  Estudo sobre a organização das artes e a cenografia.

Experiência Didática

Experiência Didática: 1960 - 1962 . Professor de desenho na comunidade da colônia japonesa Yuba - Mirandópolis - SP 1963 - 1964 . Curso livre para adolescenter Fundação Armando Álvares Penteado 1975 . Professor de desenho na Faculdade de Artes Plásticas da Fundação Armando Álvares Penteado 1970 - 1974 (75?) . Professor de desenho na Escola de Comunicação e Arte da Universidade de São Paulo 1980 . Curso no Ateliê Livre da Universidade de Caxias - Rio Grande do Sul 1995 . Curso Livre para crianças - Londrina - Brasil

Exposições Individuais:

1955 . Galeria Sanshodo - Tóquio - Japão 1956 . Galeria Okumura - Hokaido (Yubari?) - Japão. Galeria Sanshodo - Tóquio - Japão 1958. Galeria Fuguetsudô - Tóquio - Japão 1959 . Galeria Bunguei-Shunju - Tóquio - Japão . American Center of Culture - Seattle Washington - USA 1960 . Chegada ao Brasil 1963 . Galeria São Luis  - São Paulo - Brasil 1964 . Galeria São Luis - São Paulo 63 ou 64? . Galeria Dezon - Rio de Janeiro 1964 . Galeria Mobilínea - São Paulo . Galeria Goeldi - Rio de Janeiro 1965. Galeria Seta - São Paulo. Galeria Libre - Montreal - Canadá 1966 . Galeria Robertson - Ottawa - Canadá . Galeria Brazilian American Culture - Washington. Galeria Nihombashi - Tóquio - Japão . Galeria Tokeidai - Sapporo - Japão- 1968 . Galeria Art Art - São Paulo 1969 . Galeria Petite - Rio de Janeiro1970. Galeria Cadeau - Tóquio - Japão 1971 . Esphera Galeria de Arte - Porto Alegre - RGS . Galeria Seta - São Paulo 1974 . Galeria Múltipla - São Paulo 1976. Galeria Arte Global - São Paulo 1980. Galeria do Clube Juvenil - Caxias do Sul RGS 1982 . Galeria de Arte Kawakami - Tóquio - Japão 1983. Museu do Município de Yubari - Japão 1985. Tomoshige Kusuno / Meio Século . Galeria particular do Sr. Kim Esteve - São Paulo 1986. Galeria Paulo Klabin - São Paulo. Galeria Petite - Rio de Janeiro 1988 . Galeria Montearte - São Paulo 1989 . Museu do Município de Yubari - Japão. Embaixada Brasil no Japão - (onde?) - Japão 1991. Galeria Kramer - São Paulo 1992 . Guido Viaro Museu - Curitiba - PR 1995 . 60 anos Galeria Ricardo Camargo - São Paulo2013. Galeria de Arte Brasiliera - São Paulo - Brasil

Exposições Coletivas e salões em todo o território nacional e no exterior: 1950 - 2022

1950: Exposição mundial de estudantes - UNESCO - Tóquio e Paris 1955 . Grupo Movimento de Arte de Vanguarda de Tóquio - Japão 1956. Participação no Movimento da Nova Formação da Arte - Tóquio - Japão 1957 . Nova Escola de Tóquio - Tóquio - Japão . Exposição das Nações Asiáticas - Tóquio - Japão 1962 . Pintres Nippo-brasileiros, Museu de Arte de São Paulo - Brasil . Museu de Arte Moderna - Bahia - Brasil 1963 . Jovem desenho nacional -Museu de Arte Contemporânea  USP - São Paulo - Brasil 1964 . Galeria Goeldi - Grupo 6 - Rio de Janeiro, Campinas e Santos - Brasil 1965 . Opinião 65, Museu de Ate Moderna - Rio de Janeiro. Jovem desenho nacional - Museu de Arte Contemporânea USP - São Paulo . Grupo Nippo-brasileiro - Tóquio - Japão 1966 . Evolução da pintura latino-ameticana - Dallas Museum of Fine Art - Texas . The National Gallery of Canada - Ottawa . Pintores Latino-Americanos “A década de Emergência - Museu Solomn Guggenheim - NYC - USA 2010 . Sp-Arte - Fundação Bienal - São Paulo 2011 . Sp-Arte - Fundação Bienal - São Paulo2006 . “Os Onze Futebol e Arte”. G-Onze - Embaixada do Brasil na Alemanha - Berlim - Alemanhã .  “Os Onze Futebol e Arte”. G-Onze - MuBE - São Paulo - Brasil 2007 . “Os Onze Futebol e Arte”. G-Onze - Estación Mapocho - Santiago - Chile . “After School”. G-Onze - na 1ª Bienal de Artes de Brasília –UPIS - Brasília - Brasil 2008 . “After School-Bélgica”. G-Onze - Embaixada do Brasil em Bruxelas - Bruxelas - Amsterdã . “After School-Alemanhã”. G-Onze - Embaixada do Brasil em Berlim - Berlim - Alemanhã . “After School-Itália”. G-Onze - Embaixada do Brasil em Roma - Roma - Itália. 2009 . “After School-Brasil”. G-Onze - MuBE - Museu Brasileiro da Escultura - São Paulo - Brasil . “After School-Belém” G-Onze - Centro Cultura Brasil Estados Unidos em Belém (PA) - Brasil . “After School-Olinda”. G-Onze - Olinda (PE) - Brasil 2010 . “After School – Brasília 50 anos”. G-Onze - Salão Branco Congresso Nacional - Brasília - Brasil . “Futebol Arte Copa 2010”. G-Onze - Embaixada do Brasil na África do Sul - África do Sul - África . “Futebol Arte Copa 2010”. G-Onze - MuBE - Museu Brasileiro da Escultura - São Paulo - Brasil . “Futebol Arte Copa 2010”. G-Onze - Brasilia: Salão Branco Congresso Nacional - (DF) - Brasil- Rio de Janeiro: Shopping FashionMall - (RJ) - Brasil - Ouro Preto: Casa das Cenzalas - (MG) - Brasil - Belo Horizonte: Galeria Quadros - (MG) - Brasil 2013 . Museu de Arte Contemporânea - MAC - de Sorocaba - São Paulo - Brasil 2014 . Implasa - MIS - Museu Imagem e Som - São Paulo - Brasil 2015 .  Prefeitura de Suzano - São Paulo - Brasil

Salões e Bienais:

Salão de Hokkaido - Sapporo - Japão. Salão Dyubiditsu - Museu de Arte de Tóquio - Japão 1955. Salão Souzou - Museu de Arte de Tóquio - Japão 1961 . Salão paulista de Arte Moderna - São Paulo - Brasil 1962. Salão do trabalho - Galeria das Fôlhas - São Paulo - Brasil. Salão de Curitiba - Paraná - Brasil . Salão paulista de Arte Moderna - São Paulo - Brasil. Salão Seibi - São Paulo - Brasil 1963 . VII Bienal de São Paulo. Salão de Belo Horizonte . Salão paulista de Arte Moderna - São Paulo - Brasil 1964. Salão nacional de Arte Moderna do Rio de Janeiro  - Brasil 1965. Salão da Jovem Pintura (ESSO) - Museu de Arte Moderna - Rio de Janeiro . Museu de Arte Contemporânea - USP - São Paulo . Salão de Brasília. Salão Seibi - São Paulo . VIII Bienal de São Paulo 1967. Salão de Santos. IX Bienal de São Paulo. Salão de Belo-Horizonte. Salão Seibi - São Paulo. Salão Curitiba . Salão Campinas . Salão Brasília. Salão de Arte Jovem Contemporânea - Museu de Arte Contemporânea - USP 1965 . Bienal de Jovens - Paris - França 1963/65/67/76/83. Bienais de São Paulo 1968. Codex de Pintura Latino-Americana - Buenos Aires - Argentina 1971. Bienal Internacional de Escultores ao ar livre - Museu Middelheim da Antuérpia 1976 . Bienal de Artes Gráficas - Cali - Colômbia 1981 . IV Bienal de Medellín - Colômbia 1990. I Trienal Internacional de Osaka - Japão 1955.

Prêmios: (1950 ... prêmios em etapa de pesquisa e catalogação).

1950 - Prêmio Exposição Mundial de Estudantes - UNESCO - Tóquio. Prêmio Souzou - Tóquio 1962. Medalha de prata - Salão Seibi - São Paulo. Prêmio de aquisição - Salão de Curitiba 1963 . 1º Prêmio de desenho - Salão de Belo-Horizonte . 1º Prêmio de desenho - Salão do trabalho - São Paulo. Menção honrosa - Salão Paulista de Arte Moderna - São Paulo. Prêmios de aquisição pelo juri internacional - Salão jovem desenho nacional - São Paulo 1965 . Isenção do juri - Salão nacional de arte modena - Rio de Janeiro 1967 . 2º Prêmio de pintura - Salão de Santos . Pequena medalha de ouro - Salão Seibi . Medalha de prata para pintura - Salão de Campinas. 1º Prêmio de desenho - Salão de Curitiba . Grande Prêmio do Salão de Arte Moderna de Belo-Horizonte . Referência especial - Salão de Arte Jovem Contemporânea 1986 . Prêmio Cristian Dior. 1º Prêmio Governador do Estado | Artes Visuais - Jurí Popular e 1º Prêmio Governador do Estado | Artes Visuais -Jurí 2018.

Aquisições em Museus: Em processo de Catalogação.

• Museu de Arte de Tóquio - Japão
• Museu do Município de Yubari - Japão
• Museu de Arte Contemporânea - MAC - São Paulo - Brasil
• Museu de Arte Contemporânea - MAC - Sorocaba - Brasil
• Museu de Ate Moderna - MAM - Rio de Janeiro - Brasil
• Museu de Arte Moderna - MAM - São Paulo - Brasil
• Pinacoteca de São Paulo - Brasil
• Museu de Arte Brasileira - MAB - FAAP - São Paulo - Brasil
• Museu de Arte Contemporânea de Montreal - MAC - Canadá
• Museu Middelheim - Antuérpia