Usuário(a):JeanVitorSouza/Testes/3
Sheryl Crow | |||||||
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Álbum de estúdio de Sheryl Crow | |||||||
Lançamento | 24 de setembro de 1996 | ||||||
Gravação | Kingsway Studios (Nova Orleães, Luisiana); The Sound Factory, Sunset Sound (Los Angeles, Califórnia) | ||||||
Gênero(s) | Rock, folk rock | ||||||
Duração | 56:28 | ||||||
Gravadora(s) | A&M Records | ||||||
Produção | Sheryl Crow | ||||||
Cronologia de Sheryl Crow | |||||||
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Singles de Sheryl Crow | |||||||
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Sheryl Crow é o segundo álbum de estúdio da cantora norte-americana Sheryl Crow. O seu lançamento ocorreu em 24 de setembro de 1996, através da A&M Records. Ao contrário de seu antecessor, Tuesday Night Music Club, que foi escrito por um coletivo casual formado por Crow e vários outros músicos de mesmo nome, Sheryl Crow foi inteiramente produzido pela artista, que escreveu a maioria das canções sozinha ou com apenas um colaborador. A maior parte do álbum foi gravada no Kingsway Studios em Nova Orleães, Luisiana. O álbum aborda tópicos da vida americana e separações de relacionamentos, bem como questões morais e éticas, abrangendo uma variedade de gêneros musicais como rock, blues, rock alternativo, country e folk.
O álbum foi um sucesso comercial, sendo certificada como platina tripla pela Recording Industry Association of America (RIAA); obteve o mesmo certificado na British Phonographic Industry (BPI). Ele também alcançou o sexto lugar na Billboard 200 e produziu cinco singles, incluindo o sucesso internacional "If It Makes You Happy". O álbum recebeu críticas muito positivas dos críticos, que elogiaram sua intricada produção, sentindo que Crow cantou mais alto e com mais certeza. No Grammy Awards de 1997, o álbum foi premiado com o prêmio de Best Rock Album e Crow recebeu o prêmio de Best Female Rock Vocal Performance por "If It Makes You Happy". Retrospectivamente, é considerado com frequência o melhor álbum de Crow.
Antecedentes e gravação[editar | editar código-fonte]
Sheryl Crow é a continuação de seu último álbum lançado em 1993, Tuesday Night Music Club, que foi escrito por um grupo de músicos conhecido como "Tuesday Music Club".[1] O grupo existia como um coletivo casual formado por Crow e músicos como Bill Bottrell, David Baerwald, Kevin Gilbert, Brian MacLeod, David Ricketts e Dan Schwartz.[2] Foi um sucesso comercial que produziu vários singles de sucesso, incluindo "All I Wanna Do", "Strong Enough" e "Leaving Las Vegas".[2] Certificado platina sétupla nos Estados Unidos e dupla no Reino Unido,[3] fez também com que Crow recebesse o prêmio de Best New Artist, Best Female Pop Vocal Performance e Record of the Year no Grammy Awards de 1995.[4]
As tensões entre Crow e outros membros do grupo começaram a surgir após a apresentação de Crow com "Leaving Las Vegas" no Late Show with David Letterman em março de 1994. A cantora concordou com o apresentador quando lhe perguntaram se a faixa era autobiográfica, embora tenha sido escrita primeiramente por Baerwald e baseada no livro do mesmo nome pelo seu amigo John O'Brien.[1] Como resultado, vários membros do grupo Tuesday Music Club se sentiram traídos, e o próprio O'Brien cometeu suicídio três semanas depois.[1] No entanto, os pais de O'Brien insistiram que Crow não tinha nada a ver com a tragédia, observando que ele "estava furioso com isso [...]. Mas os problemas que o levaram até o fim foram – você sabe, aquilo foi uma longa, longa viagem sangrenta".[1]
Depois do Tuesday Night Music Club, Crow queria provar sua autoridade como musicista.[2] De acordo com ela, seu único objetivo ao gravar o disco "era ficar sob a pele das pessoas, porque eu estava me sentindo como se tivesse muita merda para atirar na fita".[1] O trabalho no novo álbum começou no Toad Hall em Pasadena, Califórnia, o mesmo estúdio onde o Tuesday Night Music Club foi gravado, mas as sessões foram então realocadas para Nova Orleães, Luisiana, porque Crow "estava sentindo fantasmas naquela sala".[1] Bottrell foi designado para produzir o álbum, e acabou co-escreveu três músicas que apareceriam no álbum, mas eventualmente se retirou porque ele não conseguiu resolver suas diferenças com Crow.[2][1] Como resultado, Crow assumiu as funções de produção e escreveu a maioria das músicas sozinho ou com apenas um colaborador.[5] Ela também tocou a maioria dos instrumentos do álbum, incluindo baixo e guitarra e quase todas as partes do teclado.[6] A maior parte do álbum foi gravada no Kingsway Studios, em Nova Orleães, embora Crow voltaria mais tarde a Los Angeles para concluir os trabalhos na The Sound Factory e no Sunset Sound.[7][1] A masterização de áudio do produto ocorreu no Gateway Mastering Studios em Portland, Maine.[7]
Composição[editar | editar código-fonte]
Em termos musicais, Sheryl Crow é descrito como uma combinação de rock, blues, rock alternativo, country, folk, e um loop leve de hip hop. Diferente de seu predecessor, também apresenta uma produção balanceada e uma instrumentação rica, com "porções de fuzz, wurlitzer, hammond, moog. Nada extremo, talvez, mas quase [o] psicodélico quando unido à grandes melodias mainstream", um crítico explica. O disco cobre tópicos da vida americana, separação de relacionamentos, além de questões morais e éticas, entre outros. Um exemplo é "Home", uma balada folk aonde a artista narra a dificuldade emocional de uma relação arruinada, enquanto "Superstar" se trata de uma mulher fantasiando sobre estrelato. A canção "A Change Would Do You Good", que apresenta palmas e instrumentação por órgão, é sobre precisar escapar de uma vida fabricada.
Referências
- ↑ a b c d e f g h Schruers, Fred (14 de novembro de 1996). «Sheryl Crow: She Only Wants to Be With You». Rolling Stone (em inglês). Consultado em 14 de outubro de 2018
- ↑ a b c d «Sheryl Crow | Biography & History | AllMusic». AllMusic. Consultado em 14 de outubro de 2018
- ↑ «Gold & Platinum - RIAA». RIAA (em inglês). Consultado em 14 de outubro de 2018
- ↑ «Awards». GRAMMY.com (em inglês). 30 de abril de 2017. Consultado em 14 de outubro de 2018
- ↑ «Sheryl Crow belts out hopes, fears». news.google.com. Bangor Daily News. 25 de outubro de 1996. Consultado em 14 de outubro de 2018
- ↑ Considine, J.D. (11 de outubro de 1996). «Sheryl Crow's enemies are envious». news.google.com. Sarasota Herald-Tribune. Consultado em 14 de outubro de 2018
- ↑ a b (1996) Créditos do álbum Sheryl Crow por Sheryl Crow. A&M Records.