Usuário:Contreiras45/Testes/Equipe de televisão

As posições em Equipe de Televisão são derivadas das posições em equipe de filmagem, mas com algumas diferenças.

A pré-produção[editar | editar código-fonte]

Trabalho antes das filmagens começa é chamada a fase de pré-produção. O equipe nesta fase incluem o diretor de elenco, figurinista, diretor, locação, make-up artist, pesquisador, roteirista, set designer e produtor de televisão.

Diretor de elenco[editar | editar código-fonte]

O diretor de elenco lança Ator s, e por isso é geralmente um dos primeiros membros da tripulação sobre o projeto. Na verdade, durante a fundição inicial para uma piloto de televisão, o produtor executivo [diretor [seleção de elenco]] e muitas vezes são os únicos membros da tripulação.

A figurinista[editar | editar código-fonte]

O figurinista faz toda a roupa e os trajes usados por todos os atores na tela, bem como a concepção, planejamento e organização da construção das peças de vestuário para baixo para os tecidos, cores e tamanhos. Eles contribuem muito para a aparência da produção, e definir um determinado clima, tempo, sentimento, ou gênero. Eles alteram a aparência geral de um projeto com seus projetos e construções, incluindo impacto sobre o estilo do projeto, e como o público interpreta personagens da série.

Director[editar | editar código-fonte]

A diretor de televisão é geralmente responsável por dirigir os atores e outros aspectos filmadas de uma produção televisiva. O papel que difere da de uma [Director [filme]], porque o maior controlo criativo geralmente pertence ao produtor. Em geral, atores e outros artistas regulares sobre um show são suficientemente familiarizado com os seus papéis que a entrada do diretor se limita a questões técnicas. O diretor é responsável por todos os aspectos criativos de um filme. O diretor normalmente ajuda a contratar o elenco (e possivelmente tripulação). O Director ajuda a decidir sobre os locais, e cria um plano de filmagem. Durante a filmagem, o diretor supervisiona o projecto global, administra tiros, e mantém a atribuição do orçamento e cronograma. Apesar de Administração detêm muito poder, eles são o segundo em comando após o produtor. O produtor geralmente contrata o diretor (a menos que o diretor é também o produtor). Alguns diretores produzir os seus próprios programa de televisão s, e, com a aprovação formal do estúdio de financiamento, desfrutar de um controle firme sobre o que faz o corte final de Administração geralmente têm.

Diretor Associado ( 'AD' )

Um 'diretor associado (AD)' na produção de televisão é normalmente responsável por andar dirigir no estúdio e assegurar que os conjuntos, adereços e equipamentos técnicos são seguros, pronto a usar e posicionado corretamente antes das filmagens. diretores associados também são responsáveis pela comunicação com o público e todos os convidados, por exemplo garantindo que eles estão sentados em tempo útil, e auxiliar o Diretor com a produção. No script série de televisão, diretor associado ocasionalmente serve como um episódio director 's, em que caso de alguém substitutos para o AD. Até meados da década de 2000 nos Estados Unidos, diretores associados eram geralmente creditado como coordenadores técnicos , para a maioria comédia s foram filmadas em película. programas de teatro não costumam usar anúncios.

Gerente de locação[editar | editar código-fonte]

O locação encontra e consegue locais de filme. A maioria das fotografias são tiradas no ambiente controlado de um estúdio som de palco, mas, ocasionalmente, sequências ao ar livre chamada para filmar no local.

Make-up artist[editar | editar código-fonte]

Um profissional 'make-up artist' normalmente é um cosmetologia esteticista, e aplica maquiagem para qualquer um que aparece na tela. Eles se concentram na área acima do peito, o rosto, a parte superior da cabeça, os dedos, mãos, braços e cotovelos. O seu papel é manipular a aparência de tela sobre o ator para fazê-los parecer mais jovem, mais velho, maior, etc.

Maquiador corpo s concentrado no corpo em vez da cabeça. Make-up em si é substâncias para realçar a beleza do corpo humano, mas também pode alterar a aparência, disfarce, ou o traje alguém. Make-up artistas, cabeleireiro s, figurinista s, e técnico de vestido s conjugar os seus esforços para transformar os atores em personagens, apresentador s, etc.

O designer de produção[editar | editar código-fonte]

O designer de produção é responsável pela concepção appearance.They visual do produção, planejar, organizar, e organizar projeto conjunto, a disponibilidade de equipamentos e controlar a aparência de tela em uma produção. O desenhista de produção é frequentemente chamado de set designer ou designer cênica . Eles são profissionais treinados, muitas vezes com Master of Fine Arts (AMF) graus na concepção cênica. O cenógrafo colabora com a diretor de teatro para criar um ambiente para a produção e comunica detalhes deste ambiente para o diretor técnico, cobrar artista do cenário e [mestre [de propriedade]]. desenhadores cênicas criar desenhos e modelos à escala da paisagem. O cenógrafo também leva instruções do [diretor [arte]] para criar a aparência do palco, e projetar sua montagem técnica. O diretor de arte, que também pode ser o designer de produção, planos e supervisiona a formação de configurações para um projeto. Eles devem ser bem versado em arte e design estilos, incluindo a arquitetura e design de interiores. Eles também trabalham com a Cinematographer para realizar a aparência precisa para o projeto.

Pesquisador[editar | editar código-fonte]

«Investigadores 'pesquisar o projeto antes do tiro tempo para aumentar a verdade, o conteúdo factual, conteúdo criativo, idéias originais, a informação de fundo, e às vezes realiza pesquisas menores, tais como detalhes do voo, condições de localização, detalhes de alojamento, etc. Eles informar o diretor, produtor e escritor de factual informação técnica, cultural, histórico, etc., que se relaciona com os eventos que a produção retrata.

Set desenhador[editar | editar código-fonte]

O designer cênica colabora com o [diretor de teatro []] e outros membros da equipe de design de produção para criar um ambiente para a produção, e, em seguida, comunica detalhes deste ambiente para o diretor técnico, diretor de produção artista custo e [mestre [de propriedade]]. desenhadores cênicas criar [modelo escala []] s do cenário, rendição artística s, elevações de pintura e desenhos de construção escala para se comunicar com outros membros do pessoal de produção.

Produtor de televisão[editar | editar código-fonte]

Na indústria do entretenimento, a 'produtor de televisão' (comparar com produtor de cinema) é geralmente a cargo de, ou ajuda a coordenar, os aspectos financeiros, jurídicos, administrativos, tecnológicos e artísticos de uma produção . Na televisão, a 'produtor de televisão' pode ser dado um dos seguintes títulos:

Produtor associado

O 'produtor associado' executa limitado produzindo funções sob a autoridade de um produtor; muitas vezes responsável pela gestão do dia-a-dia de uma produção. Normalmente assistente cabeça do produtor, embora a tarefa pode ser diferente. Eles freqüentemente formar uma conexão entre todos os envolvidos no disparo (o equipe de produção) e as pessoas envolvidas depois de filmar para finalizar a produção, e obtê-lo divulgado (o pós-produção Equipe ). Ocasionalmente, o crédito para este papel vai para financiador do produto, ou a pessoa que originalmente trouxe a atribuição ao produtor.

Produtor Assistente ( 'PA' )

No UK), 'assistente do produtor' é o papel mais próximo ao de um diretor de cinema. Um produtor-assistente muitas vezes funciona como um experiente pesquisador, e assume o comando direto do conteúdo criativo e ação dentro de um programa. O título de diretor de televisão é geralmente reservado para programação dramática, produções e mais parecido com [[] filme] s, ou aqueles que controlar um multi-câmera montada a partir da galeria .

Co-produtor

Tipicamente realiza produzindo funções em conjunto com um ou mais 'co-produtores' (trabalhando como uma equipe, e não separadamente em diferentes aspectos da produção).

Produtor de coordenação

O produtor de coordenação coordena o trabalho de dois ou mais produtores trabalhando separadamente em um ou mais produções.

Produtor executivo

O produtor executivo supervisiona um ou mais produtores em todos os aspectos do seu trabalho e, por vezes, iniciou a produção. Eles são geralmente a autoridade final sobre os aspectos criativos e empresariais da produção (excepto na medida em que um diretor de cinema mantém o controle criativo). Se o título é designado corretamente, o produtor executivo organiza apoio financeiro do projeto e mantém um som orçamento de produção. Muitas vezes, o papel do produtor executivo é dado falsamente a uma fonte de jogador-ator, agente do ator, ou alguma outra pessoa que ajudou na produção do projeto.

Produtor Line

Um produtor de linha supervisiona aspectos físicos da produção (e não os aspectos criativos), incluindo pessoal, tecnologia, orçamento e programação. O produtor de linha supervisiona o orçamento. Trata-se de custos operacionais, tais como salários, custos de produção e custos de diárias de aluguel de equipamentos. O produtor de linha trabalha com o [diretor de produção []] sobre os custos e despesas.

Produtor do segmento

Produz um ou mais componentes de uma produção de várias partes.

Produtor supervisor

Supervisiona um ou mais produtores em alguns ou em todos os aspectos do seu trabalho; geralmente funciona sob a autoridade de um produtor executivo.

Escritor[editar | editar código-fonte]

O escritor cria e molda uma história original, ou adapta-se outros escritos, disse, ou histórias atuaram para a produção de um programa de televisão. O seu trabalho acabado é chamado de um script. Um script também pode ter sido uma contribuição de muitos escritores, por isso é o Writers Guild of America 's (WGA) tarefa de designar quem recebe o crédito como "o escritor". 'Escrito por' nos créditos, é um Writers Guild of America atribuído terminologia que significa, "História Original e Roteiro por". A roteiro ou script é um modelo para a produção de um filme, e uma teleplay é a mesma coisa para um programa de televisão. Escritores também pode vir sob a categoria de os roteiristas. Roteiristas (também chamados de roteiristas ), são autores que escrevem roteiro s para produções. Muitos também trabalham como roteiro médico s , mudando scripts para atender diretores ou estúdios. Script-medicar pode ser lucrativo, especialmente para os escritores mais conhecidos. A maioria dos roteiristas profissionais são sindicalizados, e são representados por organizações como o WGA.

Escritor principal[editar | editar código-fonte]

Um escritor principal supervisiona a equipe de redação em uma série de televisão ou rádio. O título é comum no gênero de novela, e em comédias de esboço e talk shows que monólogos metragens e esquetes de comédia. Na série horário nobre, um produtor executivo faz esta função.

O roteirista[editar | editar código-fonte]

'Screenwriters ou scenarists' ou 'roteiristas' criar a curto ou a característica do comprimento roteiro s para filme s e programa de televisão s .

Editor História[editar | editar código-fonte]

Editor Story é um cargo na imagem em movimento produção cinematográfica e de produção de televisão, às vezes também chamado de produtor supervisor . Um editor de história é um membro dos roteirista pessoal que edita histórias para roteiro s.

Produção[editar | editar código-fonte]

Tudo o que acontece como parte de rodar o filme faz parte do fase de produção . O equipe neste estágio incluem, diretor de produção, diretor técnico, operador de som diretor de fotografia, gaffer, dolly grip, key grip e coordenador de dublês.

A2[editar | editar código-fonte]

An assistente de áudio (A2) posições e interliga dispositivos de áudio, como microfone s e internas s, a partir da televisão caminhão de produção para o local. Normalmente, produções maiores usam dois ou mais A2s.

Operador de som[editar | editar código-fonte]

O operador de som faz parte da equipe de som, e um assistente para o engenheiro de som ou produção de som misturador. A principal responsabilidade do operador de som é microfone colocação, às vezes usando um "fishpole" com um microfone preso à extremidade e, por vezes, usando um "boom" de (na maioria das vezes um "boom de Fisher"). O boom Fisher é uma peça de equipamento que o operador está em que lhe permite controlar com precisão o microfone a uma distância maior dos atores. Eles também colocar [microfone sem fio []] s sobre os atores quando necessário. O operador de som se esforça para manter o microfone perto da ação, mas longe do quadro da câmera para que ele nunca aparece na tela. Eles trabalham em estreita colaboração com o mixer de som da produção, ou gravado, para gravar todo o som durante as filmagens, incluindo os ruídos de fundo, o diálogo, efeitos sonoros e silêncio.

Operador de câmera / cineasta / cinegrafista[editar | editar código-fonte]

Como o membro chefe da equipe de filmagem, o 'operador de câmara' usa a câmera como instruído pelo Director. Eles garantem a ação necessária esteja corretamente filmado no quadro, e devem reagir instintivamente como decorre o processo. Se o operador de câmera também é um 'diretor de fotografia' , eles também ajudam a estabelecer o tema e aparência do show. O diretor de fotografia cineasta, ou (DP) -regulates iluminação para cada cena, quadros alguns tiros, escolhe as lentes, decide sobre as ações filme, e se esforça para combinar a aparência visual do projeto para a visão do diretor. No entanto, o diretor de fotografia, normalmente, não mover a câmera no set, como este é geralmente o papel exclusivo de um operador de câmara.

Operador do gerador de caracteres / Aston / operador Duet[editar | editar código-fonte]

O 'gerador de caracteres (CG) Operador' prepara e apresenta digital no ecrã gráficos (cão ou BUG) e terço inferior gráficos na [gerador de caracteres []] que foram criados pelo designer de transmissão.

Gerente[editar | editar código-fonte]

O gerente representa o diretor no chão do estúdio, e dá instruções e direção para tripulação, elenco e convidados. É o mais próximo do papel de um assistente de direção, como o trabalho envolve frequentemente latindo ordens para manter uma produção na programação. O gerente está sempre em contato direto com o diretor via talkback na galeria. O gerente também verifica que o piso é claro e seguro para o desempenho, verifica que cenário e definir peças estão prontas, gira em torno de luzes apropriadas, faz anúncios para os funcionários e público, ajuda a manter a tranquilidade e ordem, as chamadas pistas, e solicita talentos como requeridos.

Gerente Assistant

Um 'gerente assistente (AFM)' prepara o palco, solicita contribuintes no chão do estúdio, e garante que toda a gente sabe o seu lugar no script. Isso libera o gerente para outras funções. Eles muitas vezes supervisionar uma equipe de corredores. Cada vez mais, os gestores de chão assistentes são convidados a ajudar a projetar e preparar adereços, e ajudar a definir e redefinir a ação no chão do estúdio.

Coordenador Gráficos[editar | editar código-fonte]

O coordenador gráficos ( 'GC' ) decide o conteúdo gráfico deve ser exibido no ar como em um fullpage (um gráfico em tela cheia) ou um terceiro (um gráfico barra inferior no terço inferior da tela). O GC não deve ser confundido com o operador Duet, que normalmente opera o Duet e é parte de uma equipe de televisão, ou a designer de transmissão que cria fisicamente os gráficos.

Gerente de fase[editar | editar código-fonte]

Encenadores organizar e coordenar produções teatrais. O trabalho engloba uma variedade de actividades, incluindo a organização da produção e coordenar as comunicações entre várias pessoas (por exemplo, entre o diretor e equipe de bastidores, ou atores e gestão de produção). gestão de estágio é uma sub-disciplina de encenação.

Chefe[editar | editar código-fonte]

O gaffer é o eletricista cabeça para o conjunto de produção, e é responsável pela iluminação do palco, sob a direção do Cinematographer. Na televisão, o termo 'diretor de iluminação chefe' é frequentemente usado em vez do gaffer, e às vezes o diretor técnico ilumina o set. Os relatórios gaffer para o diretor de fotografia, diretor de iluminação. ou designer de iluminação, e, geralmente, tem um assistente chamado de 'boy do' e uma equipe de eletricistas.

Aperto (trabalho)[editar | editar código-fonte]

Em os EUA eo Canadá, apertos são iluminação e aparelhamento técnicos para as indústrias de cinema e vídeo. Eles constituem o seu próprio departamento em um set de filmagem e são dirigidos por um aperto chave. Grips tem duas funções principais. A primeira é a de trabalhar em estreita colaboração com o departamento de câmera para fornecer suporte de câmera, especialmente se a câmara estiver montada a um dolly, guindaste, ou em uma posição incomum, como o topo de uma escada. Alguns apertos podem se especializar em operar zorras da câmera ou guindastes da câmera. A segunda função principal da apertos é trabalhar em estreita colaboração com o departamento de elétrica para criar set-ups de iluminação necessárias para um tiro sob a direção do diretor de fotografia.

Key grip

O 'key grip' 'é o aperto cabeça. Grips afetar efeitos de sombra com luzes, e, ocasionalmente, manobrar gruas câmera, carrinhos e plataformas sob a direção do Diretor de Fotografia. O aperto termo é usado de forma ligeiramente diferente em América e britânico ou [[] Austrália] n cinema. Nas indústrias de cinema britânicos e australianos, um aperto montagens e suporta câmeras, que podem incluir qualquer coisa além de um tripé básico. Iluminação na tomada de cinema britânico e australiano é dirigido pelo gaffer, que também faz parte do departamento de câmera. Grips também pode ser as pessoas que fazem o trabalho laborioso em conjuntos. Estes tipos de apertos de empurrar, puxar, rolo, e levantar várias peças do equipamento sob a direção de um diretor de televisão, produtor de televisão, ou um conjunto designer.

Dolly aderência

Em cinematografia, os 'dolly grip' lugares e move a faixa dolly quando necessário, e, em seguida, empurra e puxa o carrinho ao longo dessa pista durante as filmagens. Um aperto dolly trabalha de perto com a equipe de filmagem para aperfeiçoar esses movimentos complexos através de ensaios. Para tiros em movimento, dolly apertos também pode empurrar a plataforma com rodas que segura o microfone e operador de som. A zorra é um carro que o tripé e câmera (e, ocasionalmente, a equipe de filmagem) descansar. Ele transporta a câmera sem solavancos e interrupções visuais ao longo de um tiro. É comumente utilizada para seguir ao lado de um ator para dar ao público a sensação de caminhar com o ator, ou como o ator.

Equipe de sala de controle Gallery[editar | editar código-fonte]

Estas posições da tripulação são usadas apenas em um multicâmara "produção". O galeria ou sala de controle de produção , é uma área escurecida separada longe do chão do estúdio, onde a ação pode ser visto em vários monitores e controlado a partir de uma única fonte.

Gerente de Produção[editar | editar código-fonte]

O gerente de produção faz ofertas em causa com o negócio sobre a tripulação, e organiza as necessidades técnicas da produção. Isso envolveria muitas coisas que vão desde a ganhar o equipamento correto com os requisitos técnicos exactos; e providenciar acomodação para o elenco ea equipe. O Gerente de Produção relata suas despesas e necessidades para o produtor Line.

Assistente de produção[editar | editar código-fonte]

O assistente de produção (PA) ocupa um papel levando na galeria ou sala de controle. Eles se comunicam com o canal de radiodifusão durante uma transmissão de televisão ao vivo, contando o tempo de colocação de transmissão em voz alta para a tripulação através do microfone de estúdio. Eles também contagem regressiva do tempo restante para seções de um programa, como uma entrevista ou uma interrupção publicitária. Antes de uma produção, o PA prepara e vezes o script, notando inserções pré-gravados, Efeito de Som s, etc.-e limpa direitos autorais e outras questões administrativas.

Runner[editar | editar código-fonte]

Corredores são os membros mais júnior de uma equipe de televisão. Eles buscar e carregar, e fazer a maioria dos biscates produção. Eles apoiar quem precisa de ajuda até que aprendam o suficiente para assumir mais responsabilidades. Nos Estados Unidos, esta posição é chamada uma " 'Gofer' '.

O coordenador de dublês[editar | editar código-fonte]

Onde o programa requer um golpe, e envolve o uso de intérprete de dublê s, o 'coordenador de dublês' arranja fundição e desempenho para o golpe, trabalhando em estreita colaboração com o diretor de televisão.

O diretor técnico[editar | editar código-fonte]

Em um [sala de controle de produção []] (PCR), a 'diretor técnico' ( 'TD' ) tem a responsabilidade global para o funcionamento da produção. O diretor técnico garante que todos os equipamentos do PCR opera corretamente. Eles também igualar a qualidade ea saída de todas as câmeras no chão do estúdio através da unidade de controlo de câmara s (CCU) (Vision Engineering). O TD supervisiona os outros membros da tripulação na PCR. O diretor técnico também coordena o trabalho de toda a equipe, e lida com problemas técnicos antes, durante ou após o disparo de um projeto.

Diretor Televisão - diretor[editar | editar código-fonte]

Ao contrário do homólogo filme, um diretor na televisão geralmente se refere ao diretor galeria (ou sala de controle), que é responsável para o olhar criativo de uma produção através de selecionar quais fotos para usar em qualquer dado momento. O diretor vê a ação no chão do estúdio através de um banco de telas, cada um ligado a uma das saídas câmaras, ao emitir instruções para baixo para o [gerente de [andar]]. Eles também controlam a área da galeria, chamando para rolos de som, digital de gráficos no ecrã s ( Astons ) e rolos de vídeo gravador de vídeo ( VT de ) . Alguns diretores também trabalhar mais estreitamente com talento na câmera e outros também atuar como produtor e diretor.

Controle de vídeo operador / engenharia visão[editar | editar código-fonte]

A operador de controle de vídeo (geralmente creditado como controle de vídeo , e às vezes como um engenheiro de video ou operador de vídeo ) controla o console de vídeo para regular a transmissão de conteúdo- tudo a partir de padrões de teste para viver e gravado transmissões. operadores de controle de vídeo ver a ação em conjunto através de Video Monitor s e definir interruptores e observar mostradores no console de vídeo para controlar o contraste, enquadramento, brilho, equilíbrio de cores e a fidelidade da imagem transmitida. Eles monitoram o programa para assegurar a qualidade técnica de transmissão, e rever o programa para determinar que as funções de sinal corretamente e se está pronto para transmissão dentro do cronograma. operadores de controle de vídeo e operadores de fita de vídeo são usados apenas em produções de televisão gravados em fita de vídeo por causa do crescente uso de [automatização [transmissão]] com o servidor de vídeo s.

Operador de fita de vídeo[editar | editar código-fonte]

O m'video tape operator' ( 'operador de VT' ou 'operador VTR' ) sugestões e prepara inserções de vídeo em um programa. Um operador de VT configura e opera [video tape []] equipamento para gravar e reproduzir o programa, lê o log do programa para determinar quando para gravar o programa, e quando ele vai ao ar. Eles também selecionar fontes, tais como satélite ou estúdio, para o programa e selecione o equipamento de gravação de vídeo para usar. Eles são muito utilizadas na programação esportiva, e em todo o vídeo gravado produções, incluindo notícias de televisão de programação, e às vezes comédia s, se eles são filmados em fita de vídeo), eles também são responsáveis por replays de ação e rapidamente a edição de destaques, enquanto um show está em andamento. Como o título sugere, os operadores de fitas de vídeo só funcionam na produção de vídeo gravado. Embora, operador VTR ainda está trabalhar em produções digitais. É um nome que acaba preso ao operador a reprodução. Eles também podem estar em editores conjunto para dar ao diretor e diretor de fotografia a capacidade de ver como o que eles atiraram cortes juntos.

Misturador Visão[editar | editar código-fonte]

O misturador visão ou 'diretor técnico' ( 'TD' ) nos Estados Unidos, alterna entre as fontes, tais vídeo como tomadas de câmera e inserções de vídeo . Eles também manter a cor e contraste equilíbrio entre as câmeras de estúdio. A visão misturador (comutador de vídeo) é, confusamente, também o nome do equipamento do diretor técnico opera.

Pós-produção[editar | editar código-fonte]

Tudo após o disparo de um filme é 'pós-produção' . As pessoas envolvidas neste estágio de produção incluem o editor de filme para Montado, editor de vídeo para edição de vídeo publicitário por publicidade, editor de som , artista de foley, compositor, título de designer sequência e editor especialista s.

Colorista[editar | editar código-fonte]

O colorista interpreta aspecto visual do programa, muitas vezes, supervisionado por produtores de pós-produção e o diretor de fotografia. ferramentas digitais no [gradação de cores []] controlar o brilho suite, contraste, cor e o "humor" geral de cada tiro, geralmente em um esforço para fazer uma cena parecem fluir naturalmente de um tiro para o próximo.

Compositor[editar | editar código-fonte]

A compositor escreve a música para uma produção. Eles também podem conduzir uma orquestra, ou parte de uma orquestra, que toca a música. O compositor escreve ocasionalmente música tema para um programa de televisão. Tema da música de um programa de televisão é uma melodia intimamente associado com o show, jogado geralmente durante o sequência do título e no final créditos finais. Se acompanhada por letras, é um tema .

Editor[editar | editar código-fonte]

editor em suite linear

O editor trabalha em conjunto com o diretor para editar material bruto em uma obra acabada. O diretor tem a responsabilidade final pela edição de escolhas, mas muitas vezes o editor tem contribuição substancial nas decisões criativas em causa reunindo um produto finalizado. Muitas vezes, o editor começa o seu papel enquanto as filmagens ainda está em processo, através da compilação inicial leva de imagens. É um processo extremamente longo para editar um programa de televisão, o que demonstra a importância e significado edição tem sobre a produção. Gradualmente mais editores trabalham em sistema de edição não-linear s (NLE), limitando toque físico do filme real, diminuindo a corrupção filme devido ao toque.

O Editor segue o roteiro como o guia para a criação da estrutura da história, e reúne os vários tiros e leva para um maior efeito artístico, mais clara. Há vários estágios de edição. Na primeira fase, o editor é supervisionado pelo diretor, que transmite a sua visão para o Editor. Portanto, esta primeira [corte brusco []] é criado durante a off-line de edição . Após a primeira etapa, os seguintes cortes podem ser supervisionado por um ou mais [[produtor] de televisão] s, que representam a produtora e seus investidores. Consequentemente, o corte final é a que melhor representa o que o estúdio quer do filme, e não necessariamente o que o diretor quer durante a online de edição .

Artista Foley[editar | editar código-fonte]

O artista de Foley em uma equipe de filmagem cria e registra muitos dos efeitos sonoros. artistas Foley, editores e supervisores são altamente especializados e essencial para a produção de um profissional-som trilha sonora, muitas vezes reproduzem comuns sons ainda essenciais, como pegadas ou o farfalhar das roupas. O artista Foley também fabrica sons que não foram corretamente registrados durante as filmagens, muito parecido com o editor de som faz com efeitos sonoros digitais.

Corredor Pós-produção[editar | editar código-fonte]

A corredor de pós-produção, ao contrário de um boy da produção, realiza tarefas essenciais para o bom funcionamento de uma casa de pós-produção. Runner s são os membros mais júnior de uma equipe de pós-produção.

Publicist[editar | editar código-fonte]

A assessor' ou publicitário' tem a tarefa de sensibilização do público para a produção, e, finalmente, aumentar os espectadores e vendas de ele e sua mercadoria. A principal tarefa do publicitário é estimular a demanda por um produto através da publicidade e promoção. Os anunciantes utilizam várias técnicas conhecidas para melhor convencer o público a comprar um produto. Estas podem incluir:

Repetição: Alguns anunciantes se concentrar em garantir que seu produto é amplamente reconhecida. Para esse fim, eles simplesmente tentar fazer o nome lembrado através da repetição.
Bandwagon: Por que implica que o produto é amplamente visto, os anunciantes esperam convencer os potenciais compradores para "entrar na onda."
Testemunhos: "Os anunciantes' 'muitas vezes tentam promover o valor superior de seu produto através do testemunho de usuários comuns, especialistas ou ambos. Por exemplo, utilizando os críticos de cinema ou personalidades da mídia. Esta abordagem geralmente envolve um apelo à autoridade, como um médico da ciência mídia.
Pressão: Ao tentar fazer as pessoas escolherem rapidamente e sem longa consideração, alguns anunciantes esperam fazer vendas rápidas, e um senso de urgência para assistir ou comprar um produto.
'Association: de anunciantes muitas vezes tentam associar seus produtos com coisas desejáveis, a fim de torná-lo parecem igualmente desejável. O uso de modelos atraentes, paisagens pitorescas, e outras imagens semelhantes é comum. "Buzzwords" com associações desejados também são utilizados.
Imagery: A utilização de a publicidade slogans, logos, ou uma imagem comum aumenta a familiaridade, a confiança, a personalidade de uma produção, bem como a capacidade para o show de ser lembrado.

O publicitário garante os meios de comunicação estão bem cientes de um projeto, distribuindo o show como um ensaio ou esgueirar-visualização. Eles emitir comunicados de imprensa e agendar entrevistas com membros do elenco e da tripulação. Eles podem organizar visitas públicas para o conjunto, ou distribuir kits de mídia que contêm imagens, cartazes, clipes, shorts, reboques e descrições do show.

Editor de som[editar | editar código-fonte]

Na televisão, a 'edição de som' lida com edição de áudio, ajuste e fixação do soundtrack. Eles geralmente têm uma grande tomada de decisões e papel criativo quando se trata de som e áudio. Um editor de som também decide o que efeito de som s de usar e quais os efeitos para alcançar a partir dos efeitos sonoros, edita e faz novos sons usando filtros e combinando sons, moldando som com curvas de volume e equalização.

Ver também[editar | editar código-fonte]

Referências